[Listen] The Field: "Cupid's Head" (Vatican Shadow Remix)

Las diferencias entre The Field y Vatican Shadow son bastante minimas, pero dentro de todas las texturas que ambos manejan, la oscuridad de Fernow siempre va a estar muy por encima de los loops bailables que se le escuchan constantemente a The Field. Un ejemplo de la forma en la que Vatican Shadow se puede deborar por completo una canción, es este remix que acaba de aparecer hace unos momentos para "Cupid's Head", en el cual la amigable ambientación de la toma original ha pasado por una intrigante deformación dentro de tonos industriales que definitivamente han hecho que esta canción suene mil veces mejor. No estoy tan seguro sobre cómo estará siendo lanzado este remix de "Cupid's Head", pero lo más probable es que esté disponible en alguna edición en vinyl de este track, ya veremos.



The Field: Facebook

[Listen] Soft Kill: "Grandview"

Soft Kill está de vuelta. Este 2013 lo iniciaron (o lo inició) con el lanzamiento de un álbum gratuito, pero tiempo después desaparecieron (o desapareció) por causas un tanto legales, entre las que se encuentran unas ondas que desafortunadamente no puedo compartir con ustedes POR AHORA, pero seguramente en alguna otra ocasión les estaré contando esa anécdota. En fin, parece qoe Soft Kill ha vuelto a la vida, y la mente detrás de este proyecto anda más arrepentida que nunca. Solo basta ver su status en Facebook, y la forma en la que se estará reivindicando con las personas que habían ordenado alguno de sus lanzamientos en el pasado, y que al final del día no recibieron absolutamente nada, ni su dinero de regreso. Próximamente Soft Kill estará lanzando un nuevo sencillo titulado "Five Point", pero antes de todo eso ha colgado en su bandcamp un EP titulado "Grandview" compuesto de tres canciones, de las cuales les vengo a dejar el padre track que le da nombre.



Soft Kill: Facebook

[Video] HTRK: "Poison" (Mika Vainio Remix)

Mientras en otros lados le dan mucho hype a Arcade Fire y Daft Punk, en este espacio se lo doy a HTRK. Apenas ayer pudimos tener el gusto de escuchar el remix que Mika Vainio le hizo a "Poison", y ahora ya le podemos dar un vistazo a su respectivo vídeo oficial bajo la dirección de Laure Prouvost. Por ahora sigue sin existir un dato que confirme la fecha del lanzamiento de tercer LP de HTRK, pero obvio ya se los estaré informando en su debido momento.



HTRK: Myspace / Twitter / Facebook

[Listen] Magic Trick: "Come Inside"

Tim Cohen es un tipo muy ocupado, ya que cuando no está trabajando con The Fresh & Onlys también se pone a sacar discos por su propia cuenta, y ahora ya tiene listo otro material con su proyecto Magic Trick. "River Of Souls" es el nombre de este disco que estará llegando este mismo 3 de Diciembre con Empty Cellar, y creo que me tiene muy sorprendido el hecho de que este mismo año haya decidido poner a la venta este disco, sobretodo cuando en la recta final del año muchos discos llegan a pasar un tanto desapercibidos por todos los listados que van recapitulando lo mejor de los últimos 12 meses. Pero bueno, con un poco de suerte, canciones como "Come Inside" le estarán haciendo mucho más amena la existencia a muchas personas solitarias en los rincones más oscuros de este maldito mundo.



Magic Trick: Facebook

[Listen] Empress Of: "Realize You"

En un mundo perfecto, la visita de Empress Of a la Ciudad de México sería una completa chulada, sin embargo de forma inexplicable le estará abriendo a una banda mediocre de neustro país llamada Porter, así que esperemos que en algún momento de nuestra vida decida abrir una fecha para ella solita, y así disfrutar de los hermosos synths de ensueño que presentó en su muy bien recibido EP de este mismo año. "Realize You" es una muy hermosa melodía que Empress Of ha decidido compartir con todos nosotros a través de su soundcloud y sin sorpresa alguna, es una de las canciones más adictivas que podrán escuchar a lo largo del día, sin mencionar que si aún no han tenido la oportunidad de escuchar su EP, probablemente después de checar esta bonita canción querrán ir a escucharlo de una buena vez por todas.



Empress Of: Twitter / Facebook / Soundcloud

[Listen] Dum Dum Girls: "Lost Boys And Girls Club"

Desde hace algún tiempo Dee Dee había estado posteando algunos mensajes que nos adelantaban el inminente anuncio del lanzamiento de un nuevo álbum de Dum Dum Girls. Hoy, 31 de Octubre, todos los detalles sobre esa producción ya se han dado a conocer en su totalidad, y honestamente creo que la portada de "Too True" es una de las más hermosas que he visto en años recientes, y seguramente muchos de ustedes estarán pensando lo mismo. El 28 de Enero, Sub Pop será el sello encargado de poner a la venta este nuevo álbum de Dum Dum Girls, el cual estuvo producido por Richard Gottehrer y Sune Rose Wagner de The Raveonettes, lo cual de entrada parece asegurarnos un muy buen trayecto para cuando por fin le podamos dar play en su totalidad. Mientras tanto, es momento de checar el vídeo que acaban de presentar para el primer sencillo titulado "Lost Boys And Girls Club", el cual estuvo dirigido por Cody Critcheloe, mejor conocido como SSION.



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[Listen] HTRK: "Poison" (Mika Vainio Remix)

HTRK ha estado preparando una serie de shows para estos últimos dos meses del año, en los cuales seguramente estarán presentando un poco del nuevo material que el dúo ya tiene grabado para lo que será su siguiente disco, mismo que estará llegando a todas las tiendas en la primera parte del año a través de Ghostly International. Mientras tanto, por primera vez en su historia han optado por editar un pequeño sencillo de remezclas, cuya parte frontal es encabezada por un remix que Mika Vainio le hizo a "Poison". Obviamente si pensaban que HTRK no se podía poner más desorientado, pues entonces esperen a darle play a este profundo trabajo que hizo Mika Vainio, el cual estará respaldado por un remix que Electrical Storms le hizo a "Love Triangle". Ambos cortes aparecen en su versión original en el impecable álbum que HTRK lanzó hace dos años titulado "Workc (Work, Work)", y si quieren adquirir una copia de este lanzamiento les comento que estará disponible a partir del 5 de Noviembre. Plus, después del salto chequen una de las nuevas canciones que han estado presentando en vivo ¡EMOCIÓN!.





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[Listen] Blood Orange: "You're Not Good Enough"

El 18 de Noviembre, Dev Hynes estará estrenando su segundo material de larga duración bajo el alias de Blood Orange, esto después de haber estado trabajando con otros proyectos en la producción de sus grabaciones, así que ya era hora de que este muchachón volviera a hacer de las suyas en nuestros reproductores musicales, sobretodo cuando ya han pasado poro más de dos años desde que lanzó su álbum debut. "Cupid Deluxe" es un álbum que además cuenta con una serie de colaboraciones muy especiales, entre las que se encuentra una de Samantha Urbani de Friends, quien sospecho que es la chica que lo va respaldando en esta nueva canción que ha aparecido en forma de "You're Not Good Enough", misma que viene acompañada de su respectivo trabajo visual al mando de Alan Del Rio Ortiz, chequen.



Blood Orange: Website / Twitter / Facebook

[Listen] Veronica Falls: "Need You Around"

Veronica Falls estará despidiendo el año con una serie de shows bastante especiales del otro lado del charco. Y aunque la recepción que tuvo "Waiting For Something To Happen" fue una bastante discreta, me parece que es uno de los discos mejor logrados de todo el maldito año, pese a que no cuentan con momentos épicos que los hagan querer bailar una y otra vez. Pero ese esa es la esencia de Veronica Falls, es solo música para relajarnos en una tarde soleada, aunque en esta recta final del año solamente vendrán a darnos un fuerte abrazo para que no nos quedemos congelados en algún lugar. En fin,  "Nobody There" es el titulo del sencillo que la banda ha preparado para acompañar sus últimos shows del año, y como ya le han de haber dado su merecida reproducción a ese track, ahora es tiempo de que le abran su corazón al b-side que lo acompaña en forma de "Need You Around".



Veronica Falls: Website / Myspace / Twitter / Facebook

[Listen] Young Galaxy: "Privileged Poor" (Factory Floor / TOY Remixes)

Apenas ayer Young Galaxy lanzó el vídeo para "Privileged Poor", en el que de algún modo retrataron la idea de que no importa si ya se está anciano para imaginar que aún se puede ser un superhéroe, y además es una clara muestra más de lo exquisitos que son a la hora de crear los vídeos para cada uno de sus sencillos. Hace un par de semanas lanzaron una edición deluxe de "Ultramarine" a través de Paper Bag Records, y ahora para continuar con todo el extenso proceso de promoción de este excelente disco, Young Galaxy ya tiene lista la edición oficial del sencillo que próximamente pondrán a la venta de "Privileged Poor", la cual estará compuesta por un par de remixes bastante jefes. Uno de ellos llega por parte de Factory Floor, y al igual que todos los remixes de Factory Floor, no se siente como un remix de Factory Floor, sino se percibe más como una nueva canción de Factory Floor. Por otro lado, TOY se encargo de elevat el volumen de la atmosféra original de esta canción de Young Galaxy, lo cual obviamente se agradece bastante.




Young Galaxy: Website / Myspace / Twitter / Facebook

[Listen] Painted Palms: "Spinning Signs"

Painted Palms es un dúo de San Francisco que en lo personal había estado ignorando un poquito desde que editaron su primer sencillo, pero este próximo 14 de Enero estarán lanzando un nuevo material con la gente de Polyvinyl en forma de "Forever". Si gustan de los tenues sonidos que suelen nutrir el catálogo de este sello, lo más seguro es que quieran darle una muy buena escuchada a lo que este par está haciendo en estos momentos, ya que su sonido tiene una belleza inexplicable que en lugar de hacer que Painted Palms vaya entrando en un universo lleno de clichés melosos, se va generando una tremenda adicción al escuchar tracks como "Spinning Signs". Ya saben, pura buena onda, y aunque la portada del disco puede dar pequeñas señas en donde se pueda tratar de un dúo más de post-punk, la realidad es que NO es así.... digo, para todos aquellos que se dejan guiar por las portadas.



Painted Palms: Website / Twitter / Facebook

[Listen] Beastmilk: "Fear Your Mind"

Malo fuera que en el titulo hubieran leído Breast Milk pero no, el nombre de esta banda de post-punk proveniente de Finlandia es Beastsmilk, y tienen listo un nuevo álbum que deberían de checar en estos días en donde Satán estará haciendo de las suyas a la media noche para ir a chupar la sangre de algunas doncellas en la calle, o chupar algo. El 29 de Noviembre, Magic Bullet Records se hara cargo de poner a la venta el álbum debut de Beastmilk en forma de "Climax", y aunque hasta el momento no han aparecido muchos adelantos para que se vayan dando una mejor idea de lo que están haciendo, el día de hoy el personal de Stereogum se dio a la tarea de estrenar el primer sencillo que se desprende del disco en forma de "Fear Your Mind", y honestamente creo es una de las canciones más jefes que han visto la luz del día en toda la semana. ¿No me creen? Pues simplemente píquenle play a continuación, enjoy!.

Beastmilk: Facebook / Bandcamp

[Listen] The Hunt: "Fifteen Minutes"

The Hunt es el nombre de una banda compuesta por Jasper McGandy y Christian Kount de Cult Of Youth, la cual fue la encargada de inaugurar el impecable catálogo de Sacred Bones por allá del 2007 cuando lanzaron su primer sencillo en una edición en vinilo de 7". Ahora, después de una serie de 99 álbumes impecables por parte del sello, el 12 de Noviembre estarán editando su lanzamiento número 100, el cual han decidido que sea un álbum perdido de The Hunt titulado "The Hunt Begins", y aunque debo reconocer que "Fifteen Minutes" no ha sido de mi completo agrado desde el primer momento, resulta muy interesante lo que estos dos miembros de Cult Of Youth han estado haciendo por su propia cuenta, sin mencionar el tremendo amor que le tengo en este espacio a Sacred Bones Records y si, lo más probable es que en el futuro vengan otros 100, 200, 300, miles de discos sensacionales por parte del sello.



[Listen] Emily Jane White: "Faster Than The Devil" (Feat. Marissa Nadler)

Esto es un tanto inesperado, ya que si bien Marissa Nadler no ha estado tan ausente este año, no pensaba que había realizado una importante colaboración en el nuevo álbum que Emily Jane White estará lanzando en un par de semanas más a través del sello discográfico Important. Incluso debo reconocer que hace unas semanas ignoré por completo un adelanto que publicó en su soundcloud para comenzar a promocionar "Blood/Lines", sin embargo esta pieza que acaba de compartir en la que Marissa Nadler colabora en forma de "Faster Than The Devil", debo decir que he quedado completamente fascinado. Los tonos embrujantes que existen en la ambientación folk de la misma son una tremenda delicia, e incluso por ahí hay un momento en el que la voz de Emily Jane White me recordó un poquito al trabajo que ha venido realizando Natasha Khan, aunque con su propio estilo. "Blood/Lines" estará disponible a partir del 19 de Noviembre.



Emily Jane White: Twitter / Facebook

[Listen] Chasms: "N.V.S." (J. Labrador Remix)

Este año Chasms puso a la venta un EP que definitivamente cada uno de ustedes debe de checar, sobretodo si les gusta este shoegaze oscuro que se ha venido explotando en años recientes, en el cual de momentos van dejando rastros de la influencia goth que portan a la hora de encerrarse en una habitación a provocar una serie de sonidos embrujantes. "Riser" es el nombre de ese EP, y si no me equivoco ya lo pueden adquirir desde el bandcamp del dúo, aunque si lo prefieren, en su sooundcloud tienen en streaming cada uno de los tracks que le dan vida a ese material como "N.V.S.". Este extracto ha recibido un tratamiento especial en el mundo de las remezclas por parte de J. Labrador quien, para todos los que no lo sepan, es una de las partes que justamente le da vida a Chasms, y que ha decidido remezclar esta canción como parte de un futuro compilado que estará lanzando la gente de Jacktone Records.



Chasms: Facebook / Soundcloud

[Video] Baio: "Mira"

Esta semana Baio lanzó su nuevo EP en solitario titulado "Mira", del que cada semana estuvimos escuchando varios de los cortes que componen esta producción que actualmente ya pueden conseguir a través de Future Classic. Ahora que si aún no han tenido el chance de escuchar algunas de las piezas de este lanzamiento, pues entonces tendrán que darle play al vídeo que acaba de soltar para el track que le da nombre a este nuevo EP.



Baio: Twitter / Facebook / Soundcloud

[Listen] Night Sins: "Evangeline"

Hace algún tiempo les vine a platicar un poco sobre los planes que tenía Avant! Records para lanzar un nuevo disco de Night Sins en la primera parte del próximo año, pero parece que "To London Or The Lake" ya no estará viendo la luz del día hasta el 2014, ya que el sello acaba de dar a conocer la información de que esta producción estará arribando de forma oficial este próximo 29 de Noviembre. Ahora, como seguramente ya muchos de ustedes le han estado dando una buena escuchada al track que le da nombre a esta producción, puede que ya se encuentren en el mejor mood para poder darle play al segundo sencillo que la banda ha dado a conocer en forma de "Evangeline", el cual sigue por la misma linea post-punk que Night Sins ha venido siguiendo desde su álbum debut, escuchen vía Noisey.



Night Sins: Facebook

[Listen] Grizzly Bear: "Listen And Wait"

Grizzly Bear se anda poniendo galán para estrenar la reedición de su aclamado álbum del año pasado en unas cuantas semanas más, la cual además de incluir un par de grabaciones en vio de varios tracks de "Shields", también incluye una notable colección de demos y bonus tracks que con el paso de los días irán apareciendo en la red para hacer que sus bolsillos vayan bailando al compaz de las hermosas armonías que Grizzly Bear sabe crear a la perfección en cada uno de sus discos. El 12 de Noviembre será cuando Warp Records se encargue de hacer llegar a las tiendas "Shields: Expanded" y "Shields: "B-sides", así que para que se vayan dando un quemón de lo que podrán tener en sus manos en un par de días más, el día de hoy la banda ha colgado en su cuenta de soundcloud una nueva canción titulada "Listen And Wait", la cual obviamente forma parte de esta coqueta reedición.



Grizzly Bear: Website / Myspace / Twitter / Facebook

[Review] Sky Ferreira: "My Night, My Time" (6.5)

Desde los 15 años, la vida de Sky Ferreira se ha ido convirtiendo en un tremendo caos. Ella firmó con Capitol por un contrato que la haría debutar 'a lo grande' en la música, y el sello únicamente tenía en la mente la idea de que ella estaría siento la nueva artista pop del momento, nada más que como no paso mucho con los dos sencillos que le hicieron a Ferreira para que pudiera arrancar con su carrera, simplemente quisieron deshacerse de ella como si se tratara de un simple objeto que puede ser reemplazado con un pedazo de plástico que sepa mostrar su cuerpo. La parte curiosa es que esta chica no tenía contemplada la idea de hacer lo que las demás personas le vinieran a imponer, ya que aunque ya había lanzado "One" como sencillo, ella rápidamente se empezó a hacer cargo de escribir sus propias canciones, las cuales obviamente eran rechazadas una y otra vez por la gente de la disquera. 6 años después de todo eso, Sky Ferreira continúa en la batalla, y aunque en sus primeros días pudo resultar un tanto cliché que una jovencita que comenzó su carrera como modelo portando ropas de diseñadores famosos y recorriendo pasarelas, el resultado de todos esos años de trabajo ha valido mucho la pena, ya que aunque "My Night, My Time" no es un disco que sea capaz de volar cabezas, si es un notable esfuerzo en el que quedan expuestas sus ganas de salir adelante pese a toda la mierda que la estuvo rodeando desde que quiso entrarle a este mundo. Su debut es una composición de canciones meramente pop; por ahí puede uno mencionar a Madonna o a cualquier figura pop que en los 80 se encargó de hacer sacudir los corazones de muchas teens que se ponían en contra de sus padres. La rebeldía de Sky Ferreira es un circulo vicioso, e incluso en ocasiones me hace preguntarme ¿Quién demonios es Sky Ferreira en realidad? Tal vez de forma inteligente se ha ido alejando de ese mundo lleno de hipocresías y gente a la que únicamente le importa generar más y más dinero, para involucrarse con artistas que con el paso de los años se han ido convirtiendo en verdaderas leyendas (Gaspar Noé hizo la portada del disco). No es difícil imaginar que después de un gran hit como "Everything Is Embarrassing" ella también se haya empezado a trabajar con un enorme circuito de exponentes de la escena DIY; por ahí está Gran Singer con el short film titulado IRL, en el que compartió créditos con figuras como Damien Echols y Genesis P. Orridge, mientras que musicalmente ha estado colaborando muy de cerca con Dev Hynes y Starred, sin mencionar la narcótica relación que tiene con Zachary Cole Smith de DIIV. Aunque, irónicamente, "Everything Is Embarrassing" era una canción que estaba diseñada para convertirse en un tremendo hit, algo con lo que Capitol había soñado hace 6 años; sin embargo, inexplicablemente su éxito únicamente se ha estado manteniendo en los terrenos independientes de la bloggosfera, no sé, tal vez es por el simple hecho de que fue una canción creada con el sentimiento más puro y honesto que existe en estos momentos, y con el cual Dev Hynes ha ido construyendo una notable carrera. Pero bueno, no hay muchas diferencias entre el EP que lanzó el año pasado y "My Night, My Time", con todo y que en este disco no existe una melodía que tenga las mismas sensaciones soft del estelar sencillo de "Ghost". En cambio, en esta ocasión aparecen una serie de arreglos que van proyectando la imagen de Sky Ferreira en sus tonos más 'rebeldes' a través de potentes riffs de guitarra, con coros que de inmediato resultan estúpidamente pegajosos como "I Will", y que líricamente portan con un contenido del que no nos podemos quejar considerando que esta chica de 21 años ha querido incursionar en el mundo del pop, e incluso me atrevería a decir que al final del día resulta muy impresionante su estilo de composición. Hay declaratorias de amor en el disco como la misma "You're Not The One", ratos existenciales a base de synths como "Nobody Asked Me (If I Was Okay)", pero de igual modo hay cortes en los cuales a Ferreira no le importa absolutamente nada, y se va culpando de múltiples cosas por las que ha ido atravesando desde que comenzó su carrera como modelo en "I Blame Myself" y "Kristine". El disco es bueno, a secas, es impresionante desde el punto de vista en el que parecía que esta producción nunca iba a salir a la venta, ya que incluso su nuevo sello discográfico no ha querido publicar una edición en vinyl de "My Night, My Time", por lo cual ella misma ha dicho que se estará encargando de ensamblar esas ediciones por su propia cuenta para que el disco tenga ese notable detalle en orden. Y, por muy impresionantes que sean algunas cosas, el disco va flotando a través de sueños que poco a poco se van muriendo entre nubes que van revelando un rayo de luz en el que se va mostrando el verdadero potencial de Ferreira, ya que potencial como artista SI tiene, la cosa es que sepa utilizar ese potencial para crear un disco mucho más sólido y consistente en el futuro, ya que además tiene todas las herramientas para hacerlo, y definitivamente se ha estado rodeando de las personas correctas en esta ocasión. De otro modo, probablemente "My Night, My Time" seguiría arrumbado en el sótano de una fábrica de Capitol.

Sky Ferreira - I Will



Sky Ferreira - 24 Hours



Sky Ferreira - Nobody Asked Me (If I Was Okay)



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[Listen] Cold Cave: "Beaten 1979"

Andaba en busca de una imagen super jefe de Cold Cave, y me estuve encontrando con algunos datos que dan anotar que el señor Dominick Fernow ya no está colaborando con Wes Eisold, e incluso parece que en este mismo momento se ha estado presentando sin la banda que lo había estado acompañando hasta el año pasado. Sin embargo hay una chica que parece lo anda respaldando en los synths, así que en este mismo instante al hablar de Cold Cave me parece que estamos hablando de un dúo... en vivo. Anyways, la semana pasada Wes Eisold nos compartió "Don't Blow Up The Moon", uno de los tracks que aparecen en el nuevo EP digital que acaba de lanzar bajo el titulo de "Nausea, The Earth And Me" y ahora, es momento de darle una buena escuchada a otro track de Cold Cave en forma de "Beaten 1979", ya que es justamente con este corte con el que su nuevo EP llega a su inevitable final. Además, parece que ya se está planeando la edición física de este material, así que en cuanto vayan saliendo más detalles se los estaré haciendo llegar.



Cold Cave: Myspace / Twitter / Facebook / Tumblr

[Listen] Ritualz: "Apple Of Sodom"

Desde aquel vídeo de "Alien", nos les había venido a dejar nada de Ritualz por este espacio, con todo y que a lo largo de los últimos meses ha estado lanzando varios materiales bastante padres, entre los que se encuentra uno que publicó con el sello nacional de nombre Maligna, así que si aún no se han puesto al corriente con lo que ha lanzado en este año, pues les recomiendo que vayan pausando un ratito el Hentai para que se bajen sus discos. "Apple Of Sodom" es un nuevo track que Ritualz colgó ayer en su soundcloud con motivo de todo este asunto de Halloween, aunque la neta al inicio no había notado que en realidad se trata de un cover que le hizo a Marilyn Manson. Acá abajo se pueden dar con toda la calma del mundo "Apple Of Sodom", mientras que en su soundcloud pueden encontrar su más reciente release para streaming, así como un remix que le hizo a Linkin Park con Teeth Bwitches.



Ritualz: Myspace / Twitter / Facebook / Soundcloud / Bandcamp

[Listen] Veil Of Light: "Cold Skin"

Después de haber lanzado su último material en casete, Veil Of Light está de regreso con un pequeño EP que en un par de semanas más estará poniendo a la venta a través de Edition GRIS. Puede que en este espacio no haya desfilado en el pasado algo que tenga que ver con este sello, pero dejen les platico que realmente vale la pena echarle un vistazo a lo que han publicado hasta el momento, sobretodo si disfrutan del post-punk más fiel que se ha estado creando desde el 2010. Y aunque siempre se ha hecho post-punk, saben muy bien que desde hace tres años se dio una tremenda explosión dentro del género, en la cual este proyecto proveniente de Zürich también quiso entrarle al juego con un par de sencillos que no han decepcionado en lo absoluto. "Cold Skin" es un material que únicamente contará con 200 copias en formato físico, pero obviamente al final del día siempre se podrán meter a su bandcamp para bajarlo digitalmente. A continuación escuchen el corte que le da nombre a esto de Veil Of Light cortesía de Invisible Guy.



Veil of Light: Facebook / Soundcloud

[Listen] Nguzunguzu: "Skycell"

Nguzunguzu son de esos dúos que nunca se están quietos, y después de haber estado casi una semana en nuestro país dando varios shows asesinos, la dupla ya se está preparando para estrenar un nuevo EP a través de Fade To Mind, el cual de algún modo estará marcando el debut de Nguzunguzu dentro de su catálogo, con todo y que en el último año ssus dos partes han estado editando varias cosas a través de este sello con sus proyectos por separado como el caso de NA. Pero bueno, "Skycell" es el titulo del nuevo material que estarán lanzando este próximo 5 de Noviembre con una colección de 7 canciones, de las cuales previamente nos dejaron darle una buena escuchada a "Mecha", y ahora el dúo nos comparte el corte que le da nombre a este material que seguramente estará sacudiendo las pistas de baile en la recta final del año, obveo.



Nguzunguzu: Twitter / Facebook / Soundcloud

[Video] Young Galaxy: "Privileged Poor"

Aunque estaba esperando que Young Galaxy lanzará un vídeo para una de mis canciones favoritas de "Ultramarine", resulta que la banda decidió elegir "Privileged Poor" como el siguiente sencillo de este material que a decir verdad, está bastante bueno. Jem Garrard fue la persona encargada de la dirección del vídeo, el cual además llega para promocionar la versión deluxe que Young Galaxy lanzó este mismo año de "Ultramarine" con Paper Bag Records.



Young Galaxy: Website / Myspace / Twitter / Facebook

Stream: Sapphire Slows - "Allegoria"

Después de haber escuchado dos padres adelantos de "Allegoria", el nuevo álbum de Sapphire Slows ya se puede escuchar en su totalidad cortesía de Dazed Digital, y sin miedo a equivocarme creo que es una de las mejores producciones con las que se le puede ir diciendo 'adios' a este año que hasta el momento no ha dejado mucho que desear en cuanto a la nueva música que ha ido emergiendo. Not Not Fun es el sello discográfico que se estará encargando de poner a la venta esta producción la próxima semana, así que si aún no han tenido la oportunidad de escuchar los brillantes adelantos que Sapphire Slows nos fue compartiendo desde hace poco más de dos meses, pues ahora ya tienen un muy buen chance de sumergirse en los terrenos de ensueño que esta productora ha pintado con texturas dub que los dejaran completamente satisfechos. Además, esta semana se estuvo presentando en nuestro país, y el día de hoy estará dando su último show en el DF en el Café Zena.



Sapphire Slows: Twitter / Facebook

[Listen] Peine Perdue: "Preambule"

Este tipo de fechas en las que el año está pasando a mejor vida son de mi completo agrado debido a que con la falta de noticias nuevas, puedo darme el tiempo de checar algunos proyectos nuevos que se han ido quedando en el limbo como el caso de Peine Perdue, quienes desde Berlin están haciendo un coldwave bastante padre, aunque en realidad sus synths están más ajustados a los deseos del new wave que se escuchaba en los clubes goth de los 80. "Preambule" es una canción que llego a mi bandeja de entrada de forma misteriosa, con pocos datos sobre el dúo, pero sin duda es algo que deben de ir escuchando a partir de este mismo momento, sobretodo si son de las personas que se sintieron un poco decepcionadas por el disco que lanzó Visage este mismo año. Sin más por el momento, veamos qué es lo que les parece esto de Peine Perdue, enjoy!.



Peine Perdue: Facebook / Soundcloud

[Listen] Xander Harris: "Invocation Of My Demon Sisters"

Halloween está a la vuelta de la esquina, y aunque ayer les vine a compartir el mix anual de este pequeño espacio, el día de hoy Xander Harris me ha dado una patada en la rodilla debido a que acaba de dar a conocer su release exclusivo para esta fecha titulado "Black Moon". Lo que pensaba que era tan solo una canción, resulta que es todo un EP compuesto de tres tracks que los irán conduciendo hasta la luz de la media noche con ambientaciones, y los típicos synths espaciales que han ido caracterizando el clásico sonido cinematográfico de Xander Harris. "Invocation Of My Demon Sisters" son los misteriosos primeros 7 minutos con los que arranca este pequeño material, el cual pueden adquirir con toda la calma del mundo desde su bandcamp, ya que obviamente esta es una de esas piezas que solamente estarán disponibles en su formato digital.



Xander Harris: Myspace / Twitter / Facebook / Soundcloud

[Video] Savages: "Marshal Dear"

Savages hizo uno de los mejores debuts del año, pero también ha sido una de las mejores bandas que me ha tocado ver en vivo en este 2013, así que si aún no han tenido la oportunidad de ver a estas chicas ejecutando "Silence Yourself" sobre un escenario, les recomiendo que en cuanto la tengan no la dejen ir. "Marshal Dear" es el elegante track con el que esa producción llega a su fin, el cual ahora ha recibido un tratamiento visual por parte de Gergely Wootsch.



Savages: Website / Twitter / Facebook

[Review] Arcade Fire: "Reflektor" (8.5)

Arcade Fire siempre ha tenido que lidiar con la muerte. No es fácil, pero desde "Funeral" la banda ha venido transmitiendo un sentimiento que ninguna otra banda ha logrado transmitir con tan sólo un par de melodías que no se van quedando atrapadas en la claustrofobia de una tristeza, sino que en lugar de eso se van transformando en un mar compuesto de bellezas marinas que cantan al compaz de las fuertes oleadas bajo el atardecer. Arcade Fire es especial, es un nombre que desde el primer momento fue adquiriendo respeto, amor, cariño, empatía, y a lo largo de cada uno de sus discos han sido capaces de darle vida a una imagen única en la cual sus pérdidas humanas los han impulsado a querer ser más y más fuertes en este mundo; lo han logrado, y a un precio bastante considerable. Mientras que "Funeral" sirvió como un escape para poder gritar el dolor que se fue apoderando de sus corazones, "Neon Bible" fue una obra compuesta para purificar su alma tomando como refugio una iglesia que decidieron convertir en su propio estudio de grabación, mientras que con "The Suburbs" la banda fue creando las bases para narrar historias de vida, historias con las que cualquier ser humano se pueda sentir identificado; "The Suburbs" fue tan sólo el punto de partida que ahora los ha llevado a crear una celebración en vida antes de llegar a la muerte. Pero "Reflektor" no es un disco que esté tan alejado del inframundo, la banda ha recurrido a la relación de Orpheus y Euridice, cuya historia de amor terminó en una tragedia en la cual varias de estas canciones han encontrado un fuerte apego para lograr transmitir el sentimiento devastador de verse involucrado en una muerte amorosa de forma literal, y partiendo de ahí han ensamblado una serie de arreglos que con el paso de los minutos se van mostrando en su forma más pura y bella. Hay momentos realmente inspiradores, así como los hubo en sus discos pasados, pero me temo que en esta ocasión hay piezas que no cuentan con el poderío suficiente como "Here Comes The Night Time". Seguro, hay una mayor consistencia en ella en comparación a cualquier otra cosa que haya hecho Arcade Fire en el pasado, e incluso se puede tomar como el himno más grande para la celebración de un espíritu que va flotando hacia el cielo, pero por más impecable que sea la sección rítmica de la canción, no cuenta con ese ingrediente especial que ha hecho que cualquier tono que venga de las manos de ellos se sienta simplemente perfecto. Win Butler es un tipo carismático que no solamente usa esa virtud para crear una conexión palpable con la audiencia durante sus presentaciones en vivo, sino que inteligentemente también ha llevado esa característica al estudio de grabación para transmitirla con sus compañeros, y de este modo los minutos de diversión en el disco viajan a través de los oídos de un modo muy honesto. Digamos que después de la melancolía en la que se iban encerrando algunas de sus mejores canciones, Arcade Fire ha dado un gran paso debido a que en esta ocasión parecen estar divirtiéndose por primera vez en su vida. "We Exist" porta con una hermosa línea de synth que de forma directa parece revivir a "Billie Jean", pero la parte notable en una canción de Arcade Fire siempre estará quedando en evidencia a la hora de llegar a los coros. Regine y Win siguen sonando más enamorados, y aunque no es una forma de hacer mención de su evidente relación, es muy gratificante poder escuchar un disco en el que exista una pasión genuina en un juego vocal que por lo regular encuentra bastantes limitantes para poder congeniar, pero con ellos pasa algo completamente diferente, algo que los hace especiales, algo que hace de "Reflektor" algo sumamente épico sin siquiera escuchar la aparición de David Bowie. Pero, así como Win muestra una gran actitud, también es un tipo al que le gusta jugar con absolutamente todo, ya que a lo largo del disco va narrando mentiras, va entrando en contradicciones, va creando rompecabezas que difícilmente se pueden armar con tan sólo escuchar el fascinante dub a la The Shadows de "Flashtub Eyes". Más que notar una especie de reinvención en su estilo de composición, me parece que con este disco únicamente han venido a fortalecer la idea de que son los músicos más importantes que existen en la actualidad, ya que no hay que centrarnos nada más en las dos partes más importantes del ensamble, sino que por ahí hay que hacer una mención muy especial del trabajo que ha hecho Sarah Neufeld en varias de las canciones, quien de forma inicial me aterraba un poco debido a que estaba ausente de las tomas con las que se fue promocionando "Reflektor", así como el hecho de que decidiera lanzar su propio álbum en solitario este mismo año con Constellation Records. Por fortuna, su aportación en este disco es evidente, y aunque no hay ratos en donde su violín se escuche con la misma magnitud de "Ocean Of Noise" (varios de esos tonos aparecen en "Hero Brother") es bueno poder escuchar que ha encontrado un cálido refugio en el maravilloso sax de Colin Stetson para darle un toque de romance a los minutos finales de "Porno". Esta canción tiene un sentimiento indescifrable, ya que se hace presente en la parte más hermosa del disco, esa en donde el primer CD llega a su fin, y da inicio con la genuina delicadeza de "Awful Sound (Oh Eurydice)". No hace falta adentrarse tanto en la historia que hubo entre Orpheus y Eurydice para darse cuenta de que esa canción es una simple carta de amor que te dirige a su inevitable muerte; hay un sentimiento, y cualquier canción que tenga un sentimiento siempre tendrá el poder de influir directamente en tu estado de ánimo. Arcade Fire sabe de eso, y aunque en la primera parte de esta producción esa característica estuvo un poco ausente, en la segunda parte nos vuelven a demostrar que aún saben hacer eso, y lo están haciendo de maravilla. Después del hermoso coro con el que va agonizando "Awful Sound", es momento de escuchar a Regine en su mejor forma con una tremenda base de bajo en "It's Never Over (Oh Orpheus)". Verán, en la reseña de Yamantaka // Sonic Titan hacia mención de lo increíble que resulta escuchar un disco bien logrado cuando está basado en algún tipo de mitología que sirva para mantener a flote nuestro recorrido de principio a fin, y ahora podemos agregar a "Reflektor" en esa categoría, ya que dentro de su propio estilo y pensamiento han logrado llevarnos cuidadosamente hasta el delicado final del disco con "Supersymmetry", sin antes pasar por los hermosos coros de "Afterlife". Tal vez escuchándolo en un día común sin prestarle tanta atención no piensen que algo realmente serio está pasando por sus oídos, pero este es un disco que va generando una reflexión de aprendizaje, es como tomar un curso para aprender sobre nuevos mitos en el cual la clase se va desarrollando de un modo que quisieras que fuera interminable; ojalá Arcade Fire fuera interminable, aunque a estas alturas del partido, estamos hablando de una banda que después de la muerte seguirá viviendo por siempre.

Arcade Fire - Porno


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My Blog Cliche's Halloween Mixtape 2013

Quítate la ropa, apaga la luz, enciende una vela, un incienso. Centra tu mente y espíritu en un solo lugar. Entra en contacto con tu alma, tu cuerpo y tu sangre. Están a punto de entrar a una dimensión de la que no querrán escapar. El romance, la sensualidad, lo grotesco, sus demonios, sus ángeles, todo el conjunto que nutre la vida y la muerte se estará manifestando en la siguiente hora y media. No salgan a pedir dulces, no salgan a pretender que asustan en las calles, no salgan a tratar de ser felices en una fiesta en la que lo último que pasará por su mente es el mostrar una sonrisa. Abran su mente, expongan sus temores, no se encierren en sus ideales de rechazar todo lo que les es desconocido por el miedo de experimentar algo nuevo. Dejen que la oscuridad de la noche se apodere de su alma durante un momento. ¿Quién sabe? Tal vez les pueda gustar y no quieran terminar con esa experiencia que estará comenzando desde el primer segundo en el que se dirijan al botón de play. No es complicado, es tan sólo una colección de sugestiones, de poderes sobrenaturales, de ectoplasmas, de entidades que han bajado del cielo para sucumbir ante las tentaciones humanas que han terminado por devorar la capa más pura de su corazón. Un mixtape tomando como rehén la idea de una celebración de Halloween, es tan sólo un pretexto más para venderles lo oculto que puede dar pie a su propio culto: The Power Of Satan.



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[Listen] Au Palais: "Glory"

Au Palais habian estado bastante tranquilos en los últimos 12 meses, pero este año decidieron salir de su silencio para comenzar a lanzar una serie de sencillos que hasta el momento no me han decepcionado, aunque debo confesar que deseraía que el dúo ya diera a conocer toda la información sobre lo que será su primer material de larga duración, el cual se suponía que ya debería de haber llegado a las tiendas desde el año pasado. Pero bueno, Au Palais el día de hoy ha dado a conocer otra nueva canción titulada "Glory", y me parece que es lo más increíble que han hecho hasta el momento. La magnitud de la atmosféra se puede comparar con los más grandes himnos de Pet Shot Boys, aunque su oscuridad en todo momento los hace flotar dentro de las aguas del más entrañable coldwave, escuchen.



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[Listen] Warpaint: "Love Is To Die"

Hace poco más de un mes les vine a dejar cerca de cuatro canciones nuevas que Warpaint presentó en los más recientes festivales en los que se han presentado, pero obviamente de inmediato fueron tumbados esos audios de Youtube. Por fortuna, el día de hoy estas adorables chicas ya han dado a conocer todos los detalles sobre el lanzamiento de su segundo material de larga duración, después de que ya ha pasado un buen rato desde que lanzaron su excelente debut titulado "The Fool". El 21 de Enero, Rough Trade se estará encargando de hacer llegar su álbum homónimo a todas las tiendas, y como era de esperarse el primer sencillo que se desprende de él es "Love Is To Die", corte que hace dos semanas Warpaint estrenó por medio de un pequeño teaser al mando de Chris Cunningham que, en lo personal, me imagino que en un par de días más se estará dando a conocer el vídeo completo para este primer sencillo de su nuevo disco, hope so.



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[Listen] Schonwald: "Treasure"

Schonwald es una de mis bandas favoritas de lo que va del año, y hace apenas unos meses el dúo nos presentó un muy buen cover que le hicieron a "A Forest" de The Cure. Además, en la primera parte de este 2013 lanzaron un nuevo sencillo a traves de HoZac Records, el cual supuestamente estaría siendo respaldado por el lanzamiento de su nuevo material de larga duración, el cual el año pasado me habían comentado a través de un mail que estaría apareciendo en la recta final de este que poco a poco está llegando a su fin. Y aunque hasta el momento no han dado ningún dato oficial sobre su lanzamiento, Schonwald ya ha compartido con nosotros una nueva canción titulada "Treasure", misma que además viene acompañada de su respectivo vídeo a blanco y negro, en el que solamente se le puede ver a la dupla ejecutando este track en tiempo real, los amo.


Schonwald: Twitter / Facebook / Soundcloud 

[Listen] In Death It Ends: "With Tears And Pains"

Hace poco les había comentado que In Death It Ends era uno de los proyectos Mater Suspiria Vision decidió reclutar para el soundtrack del nuevo filme que acaba de lanzar en conjunto con la gente de Cosmotropia de Xam, así que puede que ya estén un poco más familiarizados con lo que esta entidad fantasmal ha estado haciendo en los últimos meses. Digo, cabe mencionar que In Death It Ends también suele poner a la venta cerca de 5 lanzamientos al año, así que si apenas le van a entrar, les recomiendo que no entrén en pánico... pero si vayan poniéndose las pilas. Este 31 de Octubre estará apareciendo un pequeño álbum compuesto de canciones que no formaron parte del más reciente release de In Death It Ends, el cual se podrá conseguir bajo el nombre de "Analog Witch" a través de aufnahme + wiedergabe. "With Tears And Pains" es una de las piezas que componen este material, misma que pueden disfrutar con su respectivo tratamiento visual después del salto.



In Death It Ends: Website / Facebook

[Listen] Disclosure: "Apollo"

Hace unos días Disclosure lanzó el vídeo para "Help Me Lose My Mind", pero no duró el tiempo suficiente en la red debido a que el sello y ellos mismos consideraron que estaban apoyando el consumo de drogas, y  definitivamente esa no era la idea detrás del vídeo (yeah, right...). Anyways, esta semana el dúo se estará presentando en la ceremonia de los Mercury Prize, en donde probablemente se estén llevando el premio con su estúpidamente aclamado debut titulado "Settle", así que para irnos preparando un poco más para la presentación que estarán ofreciendo en unos cuantos días (y la visita que harán a la Ciudad de México en 2014) por qué no le damos una buena escuchada a un nuevo track que Disclosure acaba de colgar en su soundcloud titulado "Apollo". por el momento no tengo mucha información sobre dónde estará apareciendo esta canción, pero pues... Ya saben, solamente denle play.



Disclosure: Twitter / Facebook / Soundcloud

[Video] Mushy: "Can I Hold The Sky"

Tal vez Mushy lanzó la semana pasada un nuevo material bajo el alías de Phantom Love, pero han de saber que también acaba de poner a la venta una reedición del split que publicó el año pasado con Meddicine, el cual si no me equivoco únicamente había sido lanzado en formato de casete, pero ahora ya lo pueden adquirir en una edición muy coqueta en vinyl a través de Weyrd Son Records. "Can I Hold The Sky" es uno de los tracks con los que Mushy se hace presente en este split, cuyo vídeo estuvo al mando de Francesco Brunotti.



Mushy: Facebook / Tumblr / Bandcamp

[Listen] Be Forest: "Captured Heart"

Ya había pasado un buen rato desde que tuve noticias por parte de Be Forest, y si no mal recuerdo lo último que lanzaron fue el año pasado en forma de un sencillo sumamente lindo titulado "Hanged Man". Aunque ahora que me acabo de encontrar con la noticia que la banda ya tiene listo su nuevo álbum, descubrí que hace unos meses lanzaron una nueva edición de aquel sencillo junto con un track que definitivamente nunca apareció en este espacio, y honestamente creo que es una de las cosas que me han hecho maldecir la vida a estas horas de la mañana. Pero bueno, el 4 de Febrero los chicos de Be Forest estarán lanzando su nueva producción a través de WWNBB bajo el nombre de "Earthbeat", y para que vayamos calentando motores ya han compartido el primer sencillo en forma de "Captured Heart", y francamente parece que Be Forest se ha estado poniendo cada vez mejor. Solo escuchen esa hermosa guitarra.



Be Forest: Twitter / Facebook / Bandcamp

[Listen] Mogwai: "Remurdered"

"Hardcore Will Never Die, But You Will" fue un fantástico álbum que en lo personal siento que mereció un poco más de reconocimiento, a diferencia de los siguientes dos lanzamientos que Mogwai publicó meses después del lanzamiento de aquella producción, la cual está por cumplir 3 años de vida este próximo mes de Enero. Para celebrarlo (no lo creo) Mogwai ya acaba de dar a conocer cada uno de los detalles sobre lo que será su siguiente material de larga duración, al cual han decidido bautizar como "Rave Tapes", y se podrá adquirir de forma oficial en todas las tiendas a partir del 20 de Enero". "Remurdered" es el primer adelanto que la banda ha puesto a nuestra disposición en su formato de stream, luego de que fuera estrenada a través del show de Lauren Laverne por la BBC 6 Music. Sin más que agregar por el momento, vemaos qué es lo que les parece esto nuevo de Mogwai.



Mogwai: Website / Twitter / Facebook

[Video] Julia Holter: "Horns Surrounding Me"

Angus Borsos, director de este vídeo para "Horns Surrounding Me", comenta que estos visuales son una pesadilla de Disney, y la verdad es que tiene toda la razón. La música de Julia Holter tiene un encanto poderoso que vendría a violentar la poca inocensia que le queda a Disney, así que tiene sentido que haya elegido uno de los momentos más increíbles de "Loud City Song" como el siguiente sencillo oficial. A continuación pueden disfrutar de este vídeo de Julia Holter, en el que Ramona Gonzalez (a.k.a Nite Jewel) estuvo involucrada en el planteamiento de la trama.



Julia Holter: Website / Twitter / Facebook / Soundcloud

[Review] Yamantaka // Sonic Titan: "UZU" (9.0)

Yamantaka // Sonic Titan es una banda que no se centra únicamente en la elaboración de música que con el paso de los minutos se va convirtiendo en un ensamble épico de poder, sino que la mezcla de texturas que se van manifestando en cada canción van acompañadas de un trabajo mucho más profundo en la estética artesanal de las mismas, ya que el dúo budista de Canadá constantemente se va apoyando en temas humanos para ir nutriendo su montaje escénico que en algunos momentos ha ido confundiendo a ciertas personas. Digamos que el dúo tiene un ideal espiritual que hace que sus conciertos no se perciban como el de una simple banda manipulando sus instrumentos en tiempo real, sino que también cuentan con un performance que va proyectando sus creencias religiosas desde un punto devastador. Con su debut homónimo, Yamantaka // Sonic Titan demostró que sabe crear una maravillosa mezcla entre el shoegaze y el metal, así como lo han venido haciendo bandas imponentes como Boris, pero al mismo tiempo le van agregando un par de ingredientes mitológicos a la letra de las canciones para hacer de su sonido algo monumental. Ruby Kato y Alaska B son las dos partes más importantes de este colectivo, pero con el paso de los meses han ido reclutando a un par de músicos para hacer de la banda algo mucho más ambicioso. La parte más hermosa de Yamantaka // Sonic Titan es la manera en la que van comunicando con nosotros sus sensaciones en canciones de amor que poco a poco van dándole vida a un Dios omnipotente que de la noche a la mañana es alabado por una enorme cantidad de personas, las cuales en cuestión de segundos pueden acabar con su poderío. "UZU" es un disco que en lugar de hablar de ciudades en plena guerra como su debut, es un álbum que va narrando historias sobre las personas que habitan esas ciudades. Las canciones del disco son épicas, esconden mitos, pero narran historias de supervivencia a través de panoramas medievales en los cuales diversos dioses se encuentran en una misma región para entrar en un conflicto sin importar el número de víctimas que vayan dejando a su paso. "Atalanta" es una pequeña balada a base de piano en donde Ruby Kato nos va dando la bienvenida para sumergirnos en los potentes tonos de "Whalesong"; una canción en donde toda la batalla va dando inicio mientras se va manifestando a lo lejos la diosa de los mares de nombre Mazu, quien curiosamente aparece dibujada al centro de la portada de "UZU", lo cual viene a fortalecer los ideales bajo los que se fue construyendo la historia del disco. A simple oído puede que no parezca compleja, pero realmente existe un enorme mundo dentro de este disco, y el haber construido algo de este tamaño para ser narrado a lo largo de 10 segmentos es algo tremendamente complicado, ya que al final del día "UZU" puede ser considerado como un álbum conceptual por el cual debemos de estar completamente agradecidos. El dúo le dio vida a esta aventura teniendo como base un libro chino titulado Journey To The West, en el cual sus figuras principales llevan el nombre de Monk y Monkey (Monk representa el idea de la reflexión, mientras que Monkey representa el caos). Bajo esta referencia, Ruby y Alaska se han apoyado en el resto de la banda para crear un hipnótico himno de guerra titulado "Lamia", el cual originalmente fue dado a conocer el año pasado dentro de la serie de sencillos anuales de Adult Swim, pero en esta ocasión fue incluido para crear un puente entre los primeros párrafos del álbum, y los capítulos siguientes que van en acenso a partir de la dulzura de "Windflower", y la apocalíptica agresividad de "Hall Of Mirrors". En este último track la banda suena como si estuviera pintando el indescifrable dolor de las almas que han llegado al infierno después de haber sido privadas de su libertad al estar incrustadas dentro del cuerpo de un ser humano sobre la tierra. Así como ellas mismas lo han declarado, no nada más están usando disfraces y pintando su rostro para crear una 'pose' para acompañar su estilo budista, sino que realmente se están encargando en crear su propia definición de lo que debería de ser una comunidad. No hay nada fingido en Yamantaka // Sonic Titan, absolutamente todo en esta banda se siente natural, y por esta razón la idea detrás del disco porta con una fuerza que se va casando con el romance que existe en las melodías más devastadoras como "Seasickness Pt. 1", en donde está de más mencionar que vuelven a recurrir a la diosa Mazu para transmitir la melancolía que existe en la historia personal de esta figura que en la cultura china es sumamente respetada. La relación que Mazu tenía con el océano y el poder que fue desarrollando la llevaron a una situación en la que le era imposible salvar a su padre y a su hermano de ser devorados por el mar; su padre falleció, y por esta razón Mazu pensó que no tiene la capacidad de seguir perteneciendo al mundo humano. Esa historia, y el sentimiento que fue acompañando a la diosa es algo que Yamantaka // Sonic Titan se tomó muy enserio para la elaboración de "UZU". Pero además, en la segunda parte de "Seasickness", la banda también encontró un poderoso refugio en la 'opera rock' que lanzaron el año pasado titulada "33", en donde básicamente se encargaron de crear una historia que gira en torno a la batalla de drag queens asesinas. Pero, dejando un poco a un lado la parte importante que fue nutriendo las historias de "UZU", cabe mencionar que el tono vocal de Ruby es una tremenda belleza; hay un poco de dulzura, de hipnosis, un encanto bastante peculiar, pero además es una voz de la que nos podemos enamorar sin adentrar tanto en los terrenos culturales en los que se va montando Yamantaka // Sonic Titan. Las bases culturales deben de seguir siendo parte importante de la música en la actualidad, y aunque hay una enorme cantidad de bandas lanzando discos bastante buenos, al final del día muy pocas de ellas los van creando respetando algún ideal. Seguro, hay canciones de amor en "UZU", pero son muy diferentes a las historias de amor que son compuestas con las mismas líneas que se han escrito a lo largo de los años. Aquí no hay un 'te extraño', aquí hay una experiencia de vida que parte de un escenario lleno de tragedias en las que un corazón se ve forzado a alejarse de la persona que ama por los diversos conflictos en los que se va poniendo en peligro su vida. "One" tiene un coro victoriano al inicio, con el que sin ningún problema nos podemos imaginar a dos grupos rivales a punto de chocar al centro de un campo, para después ver un panorama desolador en donde casas, esculturas, y cuerpos sin vida van abundando a lo largo de las ciudades que en "Atalanta" se podían dibujar con paisajes de ensueño. La batalla terminó, los sobrevivientes tienen una historia que contar, y aunque Yamantaka // Sonic Titan no formó parte del encuentro hace millones de años, si han logrado trasportarnos a una fascinante época con "UZU" o al menos, supieron cómo crear una de las mejores historias que han aparecido en los últimos años con un soundtrack impecable.

Yamantaka // Sonic Titan - "Atalanta" / "Whalesong"

Yamantaka // Sonic Titan - "Seasickness Pt. 2 (Theme From 33)"


Yamantaka // Sonic Titan: Website / Myspace / Facebook / Bandcamp

[Listen] The Raveonettes: "Sunday Morning" (Lou Reed Cover)

Entonces, hoy no es un día perfecto, y probablemente ninguno de los últimos días en la vida de Lou Reed lo habían sido. Sin embargo, aún con toda la tristesa que pueda invadir nuestros corazones al saber que ya no estará caminando entre nosotros, hay que recordar su legado con una tremenda sonrisa en el rostro, pese a que aún existían muchas personas que todavía no teniamos el placer de verlo sobre un escenario. Pero bueno, las causas de la muerte de Lou Reed aún se desconocen, pero rápidamente muchas bandas han estado posteando mensajes en los que le rinden tributo, y definitivamente es muy reconfortante ver que todos los proyectos que han desfilado en este espacio han sido influidos de algún modo por el trabajo de Lou Reed. Sune Rose Wagner, una de las partes de The Raveonettes, dentro de sus curiosidades se encontró con este cover que grabaron de "Sunday Morning" por allá de 1999, y para recordarlo de la mejor manera ha decidido compartirlo con todos nosotros a través de su soundcloud.



The Raveonettes: Website / Twitter / Facebook

Stream: Martial Canterel - "Navigations Volume 1"

Martial Canterel es un tipo muy ocupado. Cuando no está haciendo música con este alías, se pone a trabajar con su colega en Xeno & Oaklander para bañarnos en un oasis de coldwave bastante jefe que, según algunos rumores, este mismo año estarían lanzando un nuevo material de larga duración, pero todo parece apuntar a que esto estará ocurriendo hasta el próximo año. Lo que si es que Martial Canterel ha estado muy activo desempolvando algunas rarezas que nunca quiso compartir con todos nosotros, ya que por lo regular es muy quisquiloso con sus trabajos incompletos, así que si alguna vez desearon encontrar una colección que fuera recapitulando todos esos momentos de inseguridad, pues entonces estarán muy contentos con este lanzamiento que Electric Voice acaba de poner a la venta en su formato digital bajo el nombre de "Navigations Volume 1", ya que en este material se hacen presentes varios demos, sketches y trabajos que Martial Canterel nunca pudo terminar, lo cual obvviamente llega justo a tiempo para las festividades goth de la próxima semana. Sin más que agregar por el momento, los invito a que le den una buena escuchada acá abajo y si les gusta, no duden en gastar un poco de su domingo en esto, seriously.



Martial Canterel: Facebook

Song Of The Week: John Talabot - "Without You"

John Talabot era uno de los actos que moría por ver en la edición pasada del festival de la cerveza, pero por lo de aquel secuestro de Delorean pues no la tuvimos que pelar, aunque ya ha mencionado que la decisión de haber cancelado no fue realmente de él, sino que ya a tan sólo unos minutos de tomar el avión les dijeron que pues, ya mejor ni vinieran. Como sea, ojalá un día de estos venga a la Ciudad de México a presentar un par de tracks, ya que a fin de año estará viniendo al país con el gang de Young Turks para despedir este 2013 que definitivamente se ha estado portando bien bien ogete. Pero bueno, esta semana John Talabot dio a conocer una nueva canción titulada "Without You", la cual estará formando parte del material que próximamente estará lanzando como parte de la serie DJ Kicks, así que por ahí puede que nos esté guardando un par de sorpresas más. Y como en estos días no he tenido el chance de clavarme tanto en el hype de la media noche, pues he optado por venir a dejarles esta pieza de John Talabot en la canción de la semana. Además, sirve que con esto se van alistando para irse de fiesta... O a dormir.



John Talabot: Twitter / Facebook / Soundcloud