My Blog Cliche's January 2014 Mix

El primer mes de 2014 ha llegado a su fin, y contrario a lo que pensé en las últimas horas del año pasado, Enero no fue estuvo tan culero. Sin embargo, ya viene Febrero y muchas cosas que se prestan para tirar depresión estarán ocurriendo, pero lo mejor de todo es que al mismo tiempo también irá emergiendo mucha música nueva para hacer que la depresión se convierta en algo maravilloso. Tal vez Enero fue terrible y ni siquiera lo note por haber conocido proyectos bastante buenos como el que Kristina Esfandiari decidió hacer después de estar al frente de las vocales en Whirr; o en una de esas y la emoción de tener algo nuevo de The Soft Moon y Keluar al mismo tiempo hizo que me cegara ante la atrocidad humana de la que me veo rodeado día con día. Pero las palabras pasan a segundo plano cuando se trata de escuchar, así que en lugar de colocar más y más palabras para hacer un simple relleno que acompañe esto que les acabo de preparar, simplemente los invitaré a que cierren su mes en compañía de este podrido mixtape con algunos de los tracks más relevantes que desfilaron en este espacio durante el primer mes de 2014. Y si nada pasa, lo más probable es que esté repitiendo esta dinámica cliché en los siguientes 11 meses para que vaya mejorando hasta el arte... Y si no es así, pues ni modo.



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[Listen] V/A: "Go Forth, Feminist Warriors"

Rookie tiene una serie mensual de canciones exclusivas que de vez en cuando llegan a aparecer por aquí, así como esta que han preparado con una enorme lista de colaboradoras que se han unido para una sola causa: El feminismo. Dee Dee de Dum Dum Girls, Katie Crutchfield de Watxahatchee, MNDR, Kate Nash, Tegan & Sara, Geneviève Castrée y Carrie Brownstein, son algunas de las mentes que se encuentran detrás de "Go Forth, Feminist Warriors"; una canción que originalmente fue escrita por Katy Davidson y Marianna Ritchey. De entrada pueden ir colocando esta canción como un tipo "We Are The World" feminista, aunque seguramente eso es algo que se estará repitiendo en cada post que vaya emergiendo de esta canción en las próximas horas. Así que mejor, ya le paro, y simplemente denle play a esta nueva colaboración especial que la gente de Rookie se encargó de preparar para todos nosotros.

Stream: Soft Metals - "Lenses Remixes"

En las últimas semanas le he estado dando un serio seguimiento a todo lo que ocurre con Soft Metals debido a que el dúo estará lanzando su nuevo EP la próxima semana en formato digital, el cual está compuesto de puros remixes hechos por actos favoritos de este espacio. Hasta el momento les he traído las aportaciones de Bestial Mouths, Silent Servant y Tying Tiffany, pero como ya se podrá adquirir "Lenses Remixes" la próxima semana a través de Mecánica Records, ya es momento de que puedan escuchar cada una de las piezas que compone este exquisito recorrido de pulsantes synths que les harán la existencia mucho más amena, sobretodo ahora que estamos por entrar a un 'fin de semana largo'. La edición límitada en formato de vinyl estará disponible hasta la primera semana de Marzo, así que si quieren ser uno de los afortunados en tener una de las copias físicas que están sumamente bonitas, todavía tendrán que esperar un poco más para tenerla en sus manos. Mientras tanto, denle play al resto de los remixes que componen este EP de Soft Metals, entre los que se encuentran trabajos de Jesse Ruins y L-Sedition; proyecto en solitario de Lorene Simpson de Violet Tremors.



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Baio: Would You Be Interested in a Mira Tour? Tour 2014 Tour Mix

Algo está pasando con la modernidad que en estos últimos días todo ha estado prácticamente muerto. Es como si fuera fin de año, aunque este comportamiento es algo similar a lo que ocurre momentos antes de un tsunami, así que hay que aprovechar que en estos instantes todo está tranquilo, ya que en los próximos días se estará saliendo más música jefe hasta de las coladeras. Pero bueno, mientras tanto Baio ha anunciado que febrero lo estará arrancando con un par de fechas para promocionar su más reciente EP en solitario de nombre "Mira", y de la mano de ello ha compartido en su soundcloud un mix que ha titulado simple y sencillamente como "Would You Be Interested in a Mira Tour? Tour 2014 Tour Mix". Estos casi 50 minutos de duración podrán escuchar un par de tracks inéditos de Baio para que se vayan preparando para este primer fin de semana 'largo' del año, o algo así.



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[Video] Karen Gwyer: "Lay Claim To My Grub"

Si necesitan algo que los haga mover el cuerpo durante 16 minutos, deberían de agradecerle personalmente a Karen Gwyer por "Lay Claim To My Grub". Este épico track que minuto a minuto va tomando una forma diferente para sumergirlos en una explosión de secuencias electrónicas degenerativas, forma parte del nuevo release que pondrá a la venta con No Pain in Pop el 17 de febrero titulado "New Roof". Este materialle da una continuación al LP que lanzó el año pasado de nombre "Needs Continuum", así que vayan dándole un vistazo al trabajo visual que ella misma ha preparado para este tremendo track.



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[Listen] Death Grips x Kitty: "Come Up And Get Me Cupid"

Ayer Death Grips soltó gratuitamente los stems de "NO LOVE DEEP WEB" y "Government Plates", así que es de esperarse que en los próximos días vayan apareciendo un montón de remixes para algunos de los tracks de esos dos discos. Sin embargo, debo decir que no esperaba que algo como "Love Grips" apareciera en la red en menos de 24 horas, y esa es una de las cosas por las cuales debemos de estar agradecidos eternamente por la existencia del bendito y sagrado Internet. Anyways, no tengo ni la menor idea de quién haya subido esto a bandcamp, pero "Love Grips" es un proyecto basado en por puros mashups de Death Grips con canciones de amor. El primer volumen de este experimento es "MUCH LOVE DEEP WEB", en el cual aparecen fusiones del trío con nombres que van desde The Beatles y Marvin Gaye, hasta Macklemore y Taylor Swift. Mi favorito de los 13 mashups que componen esta cosa es este que pueden escuchar a continuación con Kitty titulado "Come Up And Get Me Cupid". Plus, si alguno de ustedes quiere hacer algo que suene más increíble, todavía pueden encontrar los links para bajar los stems en el nuevo Twitter de Death Grips.


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[Listen] Selofan: "Der Hund"

El dúo griego de coldwave Selofan se estará presentando en nuestro país el 22 de febrero en una locación secreta, la cual obviamente podrán conocer si son una de las 150 personas en adquirir una entrada con Mecánica. Para celebrar que esta dupla estará arribando a la Ciudad de México por primera vez en su historia, la tienda de discos ubicada en Insurgentes Sur ha preparado una edición especial del LP que Selofan publicó el año pasado con el nombre de "Verbotten", mismo que pueden escuchar de principio a fin en su respectivo bandcamp, aunque ahí se van a topar con la novedad de que ya no hay copias disponibles. Así que como verán, esta es una muy buena oportunidad para que tengan en sus manos una edición física de "Verbotten" en vísperas del concierto de Selofan, ya que además en la versión de CD podrán tener acceso a 7 bonus track, entre los que se encuentra este track titulado "Der Hund".



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[Listen] My Bloody Valentine: "Sometimes" (Sun Glitters Remix)

La vida no es la misma después de ver a My Bloody Valentine, se los digo yo. Pero tampoco es lo mismo cuando la banda está por visitar tu país, en un momento que podría ser único en nuestra existencia, y que faltando un mes para poder presenciar a la banda, simplemente se anuncie que el show ha sido cancelado, y que básicamente nos vayamos al demonio porque no se vendían boletos. Eso genera un vacío en el pecho, el corazón y las ganas de vivir en un mundo como este se extinguen por completo o al menos, el vivir en un país en el que Jake Bugg e Imagine Dragons tienen más importancia que My Bloody Valentine, es una patada en la entrepierna que te destroza hasta los intestinos. Pero bue... pinche gente, ojalá este año Kevin Shields vuelva a salir de gira con Bilinda 'mi amor' Butcher, Debbie Googe y Colm Ó Cíosóig para ver si ahora sí se nos hace verlos en la Ciudad de México. Mientras tanto, Sun Glitters ha presentado su propia versión de uno de los tracks de "Loveless" que sólo Boris pudo emular a la perfección: "Sometimes". Además, a ver si en algún momento de este año sale el nuevo EP que Kevin Shields nos prometió con pura música nueva de My Bloody Valentine, aunque obviamente eso puede ocurrir en unos... no sé, 20 años.



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[Listen] Red Light: "Obedient" (Preview)

A inicios de mes les vine a platicar un poco sobre la acidez goth que trae Kerri LeBon y Rachel Aiello con este proyecto que han bautizado como Red Light. En ese entonces sólo había podido encontrar un par de tracks en su soundcloud que en cuestión de horas se multiplicaron para que nos pudiéramos dar una mejor idea de lo que este dúo nos estará entregando en sus primeros lanzamientos oficiales. Y aunque pensaba que todavía tendríamos que esperar un buen rato para tener algo físico de Red Light, el día de hoy les puedo confirmar que Kerri y Rachel estarán inaugurando la serie de lanzamientos que tiene programados el sello discográfico The Nation para este año con su primer material de 7". En este pequeño release homónimo ustedes podrán encontrar en la parte frontal este sensual track llamado "Obedient", mientras que en la parte trasera aparecen dos demos de una canción que se titula "Your Move". Por ahora no me resta más que invitarlos a escuchar este pequeño preview de Red Light después del salto, mientras les puedo confirmar la fecha exacta en la que estará disponible su primer material de 7".



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[Video] Bleeding Rainbow: "So You Know"

Ojalá todo fuera como este vídeo de Bleeding Rainbow, en donde por medio de un proyector de imágenes tuvieramos la oportunidad de alterar algunos detalles en las fotografías para hacer que los hechos ocurran tal y como lo deseamos. Pero no me hagan caso, este vídeo de "So You Know" resulta mucho más hermoso de lo que les puedo intentar decir con palabras. Japhy Riddle estuvo al mando de la dirección, y la canción la encontrarán el 25 de febrero cuando Kanine ponga a la venta "Interrupt".



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Darkside: Modcast #173

Ok, entonces Dave Harrington de Darkside ha hecho un mixtape especial para la serie de Modcast con una colección de remixes que me han venido a hacer la vida menos pesada en esta tarde/noche de miércoles. Este mix además de incluir canciones de varios actos favoritos de este espacio como Frankie Rose y David Lynch, también aparecen edits de Harrington a tracks como "Realize You" de Empress Of y "Amends" de Braids, así como una toma instrumental de "Without You My Life Would Be Boring" de The Knife. Pero en su siguiente hora de vida no nada más van a contemplar trabajos especiales de Harrington, sino que además por ahí aparece el remix que Benoit & Sergio le hicieron a "House Jam" de Gang Gang Dance, así como un cover que le hizo a "Things Behind The Sun" de Dick Drake con la colaboración de su colega Tamara. Y como sé que es más atractivo escuchar que estar leyendo lo que contiene este mix, yo ya mejor le paro a todo esto, y simplemente los invito a que le den una buena escuchada a esto que ha preparado Dave Harrington para todos nosotros, enjoy!.



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[Listen] Jozef Van Wissem & SQÜRL: "The Taste Of Blood"

Desde la segunda mitad de 2013 comenzaron a circular algunos detalles sobre el soundtrack del nuevo filme de Jim Jarmusch titulado 'Only Lovers Left Alive', en el cual de inmediato llamó mi atención la aparición de una colaboración entre Jozef Van Wissem y Zola Jesus. Pero hasta ese momento la información sobre su lanzamiento aún era un completo misterio, hasta que el día de hoy por fin se confirmaron cada uno de los detalles sobre su aparición, así como de la fecha exacta en la que este filme estará arribando a las salas de Estados Unidos. Obviamente espero que a alguien se le ocurra jalarse esta película a nuestro país para no tenerla que estando casando en la red. Pero mientras eso se llega a confirmar (prendan las velas negras para que así sea), Jarmusch ha liberado en streaming una de sus aportaciones en el soundtrack en conjunto con su banda SQÜRL y Jozef Van Wissem, la cual lleva por nombre "The Taste Of Blood". ATP Recordings será el sello que ponga a la venta la música de "Only Lovers Left Alive" el 17 de febrero en una edición de 2xLP, así como en CD y digital, mientras que la película se estará estrenando el 11 de Abril.



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[Listen] VÅR: "First Purchase"

VÅR, el súper grupo danés compuesto por Elias Bender Rønnefelt de Iceage, Lukas Højland, Kristian Emdal de Lower, y el demente de Loke Rahbek, publicó el año pasado su excelente debut con Sacred Bones Records de nombre "No Once Dance Quite Like My Brothers", el cual obviamente tenía que ser incluido dentro de la lista de los 40 mejores álbumes de 2013 para este espacio. Y si son de los chavvvos que se han visto bien bien chavvvos al no escuchar este material, de una vez vayan a hacer algo de provecho con sus vidas y denle una buena escuchada a esa camaleónica colección de canciones que contó con la ayuda de Sean Ragon de Cult Of Youth. Pero antes de que lo hagan, pónganle atención a este nuevo track de VÅR que curiosamente paso un tanto desapercibido en la red en forma de "First Purchase", en donde el colectivo danés opto por experimentar un poco más con su tendencia electrónica sin darle espacio alguno a la voz de Elias, o a la del mismo Loke. Esta canción forma parte del más reciente compilado que acaba de publicar Posh Isolation titulado "Rosehip, Scallop, Dancer", el cual únicamente cuenta con un número de copias limitadas a 600 en su edición en vinyl de 12". En él además de encontrar esto de VÅR, también hay tracks inéditos de Marching Church (proyecto en solitario de Elias), Croatian Amor (otro proyecto de Loke Rahbek), Age Coin, Sand Circles, y Street Drinkers. No sé si aún se pueda encontrar una copia directamente con Posh Isolation, pero los colegas de Avant! Records todavía tienen un par en su sitio, así que les recomiendo que se pongan las pilas para que tengan este tremendo compilado en su formato físico.



[Video] Trust: "Rescue, Mister"

Aunque "Joyland" no estará a la venta hasta el 4 de marzo,la semana pasada Trust puso a la venta la edición digital del sencillo de "Rescue, Mister", en el cual aparecen un par de remixes bastante padres de los cuales sólo les vine a dejar por aquí el trabajo que hizo Physical Therapy. Así que para remediar ese minúsculo 'error', aquí está el trabajo visual que Robert Alfons ha preparado para este primer sencillo de su nuevo LP, en el cual no verán más que un juego de colores y un láser animado moviéndose al compás de "Rescue, Mister"; es como viajar por el futuro en ácido.



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[Listen] Perfect Pussy: "Big Stars"

Perfect Pussy es como la banda favorita de todos en Brooklyn, y todos los puntos aledaños donde radica Captured Tracks , ya que este sello fue el ganón en la batalla de sellos independientes que querían fichar a la banda después de haber escuchado su aclamado casete del año pasado. En lo personal, me pone muy contento que Captured Tracks sean los que se encarguen de poner a la venta el LP debut de Perfect Pussy, ya que no es sorpresa para nadie que este sea uno de mis sellos discográficos favoritos de los últimos 7 años. Pero bueno, previamente pudimos escuchar un primer adelanto de "Say Yes To Love" en forma de "Driver", y ahora ya podemos darle una escuchada a otro de los tracks que componen ese debut debido a que Artrocker Radio estrenó "Big Stars" esta misma semana en uno de sus programas de radio, mismo que pueden escuchar en su totalidad por aquí, mientras que en el player que ven acá abajo se pueden dar una grabación extraída de esto de Perfect Pussy.

UPDATE: El stream oficial de "Big Stars" estará apareciendo por ahí de Marzo, just wait!.

Perfect Pussy: Facebook / Bandcamp

[Listen] Holly Herndon: "Solo Voice"

Las composiciones de Holly Herndon son como una ecuación de matemáticas: no todos las entienden, a otros les cuesta mucho trabajo asimilarlas, algunos las logran descifrar sin mayor complicación, pero sea cual sea su posición, al menos deben de intentar acercarse a ellas en más de una ocasión. Ese es el caso de "Solo Voice", ya que más allá de tratarse de un b-side del más reciente sencillo que acaba de publicar con RVNG, esta pieza es un excelente ejemplo de los ejercicios vocales que realiza a través de las maquinas que va manipulando segundo a segundo, sin tener en mente que los sonidos que va expulsando eventualmente se convertirán en música. Y aunque "Solo Voice" no cuenta con una sección rítmica como "Chorus", su metodología logra enfatizar románticamente con la gravedad de su laptop. A continuación además de escuchar la versión de estudio que aparece en la parte trasera de su nuevo sencillo, también les dejo un vídeo en el que podrán ver a Holly Herndon interpretar en vivo "Solo Voice", para que más o menos se den una idea de cómo es que logra emitir todos esos desorientados sonidos que se transforman en esculturas de arte.



Y así es como funciona en tiempo real:



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[Listen] Coffinworm: "Lust Vs. Vengeance"

Hay días en los que me provoca salir a la calle y patearle la entrepierna a las personas que le hacen la vida más miserable a otras en el metro, o en cualquier punto de nuestra ciudad. Hay otras en las que simplemente lo hago, mentalmente, mientras divago en la zona centro que día tras día se va hundiendo más en su miseria sin hacer algo al respecto. Es ahí donde Coffinworm puede entrar para derrumbar de un sólo madrazo esa pared de adobe que tapa la visibilidad de las personas ante la catástrofe en la que viven los 365 días del año. "Lust Vs. Vengeance" es un potente y violento track que esta banda ha liberado a través del soundcloud de Profound Lore Records para comenzar a promocionar lo que será su siguiente material discográfico de nombre "IV.I.VIII". El 18 de marzo será el día en el que lo podrido se apoderara de su corazón para ser pisoteado sin piedad por la agresividad de estos tipos provenientes de Indianápolis.



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[Listen] Wye Oak: "The Tower"

Siempre he tenido sentimientos encontrados con lo que hace Wye Oak. Los sencillos de sus discos son bastante buenos, pero ya que me ánimo a darles una escuchada de principio a fin, resulta que no son taaaan buenos. Pero obviamente nunca está de más darle una oportunidad a sus grabaciones, así que después de haber leído que para "Shriek" han dejado de lado las guitarras para incorporar más arreglos a base de synths, de inmediato me dispuse a escuchar lo que han entregado en este primer sencillo que se desprende de su nuevo LP programado para el 29 de Abril con City Slang. "The Tower" no es una track con el que vayan a sentir que Wye Oak ha pasado por una transformación abismal, ya que incluso aquellos fans de la distorsión que solían manejar en los momentos más contundentes de sus discos, también se verán encantados por el luminoso synth-pop que nutre esta melodía.



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[Video] Potty Mouth: "Black And Studs"

"Black And Studs" es el tipo de canción que los puede poner de muy buen humor sin importar si se levantaron a las 6 de la mañana. Además, es el tipo de canción que los incita a vestirse como se les dé la gana sin importar si los voltean a ver raro en la calle porque al final, el puro 'teen spirit' es el que se manifiesta a lo largo del sólido álbum que la banda lanzó el año pasado con el nombre de "Hell Bent". Su colega Faye Orlove fue la mente detrás de de las ilustraciones que podrán ver a lo largo de este vídeo de Potty Mouth.



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[Listen] Wild Beasts: "Wanderlust" (Factory Floor Remix)

Wild Beasts es una de esas bandas que desde un inicio dejó muy en claro lo buenos que pueden llegar a ser, y con "Present Tense" han venido a reafirmar esa imagen que tienen por el tipo de impulso que los ha llevado a componer esta producción que, sin miedo a equivocarme, puede ser lo mejor que han entregado hasta el momento. Pero todavía habrá que esperar un mes más para poder escuchar el contenido de "Present Tense" en su totalidad, aunque si les puedo decir con toda la seguridad del maldito mundo que "Wanderlust" es una de mis 5 cosas favoritas de todo este primer mes del año, y por ende me resulta muy emocionante escuchar lo que ha hecho Factory Floor en el remix que estará apareciendo en el vinyl de 7" que acompaña la edición deluxe de "Present Tense". Ahora bien, no esperen escuchar la melodía original de "Wanderlust" siendo alterada por un par de arreglos de sintetizador; nah, mejor prepárense para escuchar cada segundo de la canción siendo completamente deformada por este trío que el año pasado se encargó de lanzar uno de mis debuts favoritos de 2013



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[Listen] Communions: "Children"

El año pasado tuve la oportunidad de conocer a Communions por medio de un misterioso link que publicó Posh Isolation en su Facebook, ya que por si no estaban enterados, los lanzamientos de este sello únicamente pueden ser percibidos si se está suscrito a su mailing list; de no ser así, puede que el 80% de sus materiales en ediciones límitadas pasen completamente desapercibidos. Pero bueno, por fortuna este sencillo de Communions titulado "Children" no ha tenido que pasar por eso, y el día de hoy lo pueden adquirir una edición en vinilo de 7" desde el sitio oficial de Posh Isolation como continuación de lo que fue el EP debut de la banda de nombre "Cobblestones". Ahora que si fueron de las personas que no tuvieron la oportunidad de conocer a Communions cuando les vine a dejar el track que le da nombre a ese material, de una vez les voy diciendo que si les gusta Holograms, definitivamente le deben de dar toda su atención a esta banda de Copenhague.



[Review] Dum Dum Girls: "Too True" (8.5)

La estética goth de Dee Dee es algo que siempre me ha fascinado, con todo y que su música no es nada goth. Pero es ahí donde la definición de 'goth-pop' nos viene a hacer un gran favor, ya que no hay otra manera de poder describir la imagen que ha creado esta chica a lo largo de su carrera con Dum Dum Girls, y afortunadamente es una imagen que no se ha ido encontrando con limitantes que hagan que su estilo de composición vaya perdiendo peso. Al contrario, parece que disco tras disco Dee Dee va fortaleciendo esa parte de su ser para darle vida a las mejores canciones que ha ensamblado con sus compañeras de banda. De un acto que se dejaba llevar por la corriente lo-fi del buzz que provocaba Best Coast y Vivian Girls, este cuarteto ha tomado las riendas de su propia vida para apropiarse de un estilo único y exquisito a las espaldas de todos nosotros. "Only In Dreams" e "In Haze" fueron los materiales que de algún modo consolidaron el universo de Dum Dum Girls ante nuestros oídos, ya que la mezcla del pop ochentero con las tonalidades actuales vinieron a refrescar por completo lo que la banda ya había entregado con anterioridad. El aclarar su sonido es algo que les ha beneficiado bastante, ya que de este modo además de exhibir la influencia que tienen de actos pop que se extinguieron rápidamente como Strawberry Switchblade, también se han tomado la libertad de rendirle tributo a bandas de mayor renombre como The Smiths. Todos esos ingredientes los han ido metiendo poco a poco a una licuadora para crear una mezcla que no sea más que una simple delicia para los oídos. Con "Too True", Dee Dee ha explorado los terrenos que en sus inicios parecían inalcanzables (más no imposibles) al aspirar a un mundo más ambicioso en el que sus composiciones adquieran una mayor fuerza, ya que tienen todas las características para posicionarse como una de las bandas más importantes y relevantes de nuestra era. Pero al igual que otras chicas bastante talentosas como Frankie Rose, el hype no es algo que les atraiga en realidad, y tal vez por esta razón es por la cual ambas se han enfocado más en crear algo que tenga calidad, y no una pieza carente de identidad que con el paso de los años se quede en el olvido. "Too True" es una joya que engloba de forma arriesgada las 4 últimas décadas del hombre sobre la faz de la tierra, y por ende las canciones funcionan a la perfección, aún cuando existen baladas en las cuales el poder sónico de Dum Dum Girls no se puede apreciar en toda su gloria. Pero en lugar de eso, es cuando Dee Dee vuelve a ser la pieza clave en la evolución de las armonías, y esto no lo digo únicamente por la manera en la que ha crecido como compositora, sino que al mismo tiempo también ha mejorado notablemente su tonalidad vocal para ajustarse sin ningún problema a los cambios de humor que hay en sus discos. Un ejemplo de ello es la rapidez con la que nos da la bienvenida en "Cult Of Love", en donde el maravilloso juego de guitarras viene a jugar el papel más importante en su desarrollo al tomar como rehén la voz, y de este modo poder viajar con toda la calma del mundo a través del exquisito requinto con el que poco a poco va llegando a su fin para introducirnos en el carisma de "Evil Blooms". Desde los primeros segundos del disco, de inmediato vino a mi mente un singular parentesco con la imagen más pulcra de The Raveonettes, lo cual eventualmente va tomando sentido al echarle un vistazo a los nombres que estuvieron involucrados en la producción de "Too True", comenzando por el mismísimo Sune Rose Wagner. Pero además esos factores ocultos son los que hicieron que Dum Dum Girls haya entregado su mejor álbum hasta el momento, ya que no sólo Wagner le metió mano al proceso creativo de "Too True", también volvieron a trabajar con la persona que se encargó de producir su LP debut, Richard Gottehrer. "Rimbaud Eyes" es otro de los cortes en los que estas chicas se muestran en su mejor forma, y de un estilo muy contundente dejan en claro lo irónico que resulta el subliminal nombre de la banda, ya que no son nada nada tontas. Tal vez siempre se le da todo el crédito a Dee Dee, pero también hay que reconocer el trabajo que hacen sus colegas, ya que sin ellas esta colección de canciones estaría viajando por terrenos muy desentonados en los que "Under These Hands" y "Trouble In My Name" no contarían con el mismo sentimiento. Y ya que hice mención de los tracks más relajados del disco, cuando se sumergen en estos panoramas es cuando van evocando la mejor década del pop, los 80, e incluso en "Are You Okay?" van flotando en la nostalgia de un clásico de The Pretenders, o hasta en uno más reciente de Trembling Blue Stars. Hasta ahí, ha quedado demostrado que el fuerte de Dum Dum Girls es el crear melodías de ensueño que así como pueden ser adoptadas por una adolescente, también pueden ser el soundtrack de una persona que viva en la oscura claustrofobia natural de un corazón destruido a patadas. Otra parte importante de todo lo que compone esta producción es la parte visual, y los visuales siempre son algo que la banda nunca logró explotar del todo, aún cuando las portadas de sus discos han contado con trabajos impecables. Cody Critcheloe, mejor conocido como SSION, fue el encargado de dirigir el colorido vídeo de "Lost Boys And Girls Club", mientras que Tamaryn ha mostrado los grandes dotes que tiene como diseñadora al estar al mando de toda la parte visual del disco, la cual abarca desde la portada, el color de la edición en vinyl, las fotografías, y la entrañable atmosfera que se posiciona por encima del rostro de Dee Dee en el teaser que presentaron en conjunto para la deliciosa "Too True To Be Good". Ambos realmente lograron captar a la perfección la gama de colores que emana en cada una de las nota de estas 10 canciones, y con ello también han demostrado lo importante que es la parte visual para cualquier material, ya que de no haber contado con un trabajo como este, lo más probable es que el disco no se habría sentido completo, se sentiría vacío, así como una persona que se sienta a pensar y pensar en esa entidad que se encargó de romper su corazón. Digamos que no tendría un complemento, y afortunadamente "Too True" cuenta con los elementos adecuados que hacen de él una rápida y esencial escuchada.



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[Listen] Damon Albarn: "Heavy Seas Of Love" (Feat. Brian Eno)

La semana pasada Damon Albarn nos dejó escuchar la versión completa del track que le da nombre a su primer álbum en solitario titulado "Everyday Robots", en el cual estarán apareciendo aportaciones especiales por parte de Natasha Khan de Bat For Lashes, así como de Brian Eno. Bueno, pues sólo tuvieron que pasar un par de días desde la confirmación de esos datos para que pudiéramos escuchar la colaboración que realizó Brian Eno en esta producción de Damon Albarn con el track "Heavy Seas Of Love". Lo único malo de todo esto, es que la versión que escucharán después del salto cortesía de este Tumblr cuenta con una marca de agua (a.k.a. una voz robotizada) para que no esté circulando por ahí en descarga gratuita, aunque muy probablemente en unas cuantas horas esté emergiendo la toma original de "Heavy Seas Of Love", ya que los responsables de esta versión son los del equipo de Genero.tv, quienes han abierto una convocatoria para que hagan su respectivo vídeo de esta canción, y concursen para ver si su trabajo visual es elegido para representar este segundo extracto de "Everyday Robots". Escuchen a continuación este 'rip', en lo que llega el 29 de abril para escuchar todo lo que ha hecho Damon Albarn en esta ocasión.



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[Listen] Prurient: "Washed Against The Rocks"

No sé por qué demonios Blogger sigue arruinando las imágenes que son presentadas con fondos blancos en este espacio, pero supongo que también está pasando por un momento en el cual su alma se ha convertido en algo gris. En fin, la semana pasada Dominick Fernow me tomó por sorpresa al publicar un nuevo sencillo de Prurient a través de Handmade Birds en una edición en vinyl de 7", ya que en la última entrevista que realizó con los colegas de self-titled había señalado puntualmente que algo nuevo de Prurient estaría demorando demasiado. Por fortuna, parece que Fernow ya se ha puesto a trabajar arduamente en el nuevo LP que publicará con este alías en el segundo semestre del año con Profound Lore, el cual espero que vuelva a tener las clásicas dosis de noise con la que este tipo se devoraba nuestro ser hasta el "Bermuda Drain". Pero bueno, "Washed Against The Rocks" ya se encuentra disponible en el sitio de Handmade Birds, y a continuación le pueden dar una buena escuchada al glaciar track que le da nombre a este material que originalmente fue anunciado con "Doors Closed In Secrecy".



[Listen] Miserable: "Halloween Dream"

La hermosa Kristina Esfandiari me tiene bastante emocionado con el lanzamiento de su primer EP como Miserable. Y aunque el año pasado debutó con este alías a través de un pequeño split que editó con Grey Zine, fue hasta las primeras semanas de este 2014 cuando comencé a escuchar un poco más sobre esta nueva aventura que Kristina ha decidido emprender, después de estar al frente de las vocales del poderoso colectivo de shoegaze llamado Whirr, así como de haber estado grabando en su propia habitación un par de tracks bastante interesantes con el nombre de King Woman. Ahora bien, ya se habrán podido dar una muy buena idea lo increíble que pinta "Halloween Dream" por medio del épico adelanto que nos entregó en forma de "Bell Jar", cuyo final es una de las cosas más cabronas que he escuchado en los últimos meses. Y por si acaso aún no le han dado una escuchada a ese jefe track de Miserable (shame on you!), les recomiendo que después de darle play al corte que le da nombre a este brutal EP, vayan y escuchen aquella belleza goth que ha creado Kristina, misma que estará arribando a todas las tiendas el 18 de febrero a través de The Native Sound.



Miserable: Twitter / Tumblr

[Listen] Iceage: "Burning Hand" (Live)

La granosa suciedad de una grabación en vivo que no es masterizada siempre le viene de maravilla a Iceage. Tal vez en vídeos tomados con un celular no es así, pero si lo es en los materiales en vivo que de vez en cuando suelen extraer directamente de los pequeños shows en vivo que han estado ofreciendo en el último año para promocionar su excelente "You're Nothing". Digo, por ahí la banda apareció con una nueva canción en vivo en el compilado Dokument #1, y ahora es tiempo de escuchar lo que Iceage ha preparado para la serie mensual de Ascetic House con esta grabación tomada del show que dieron en Arizona durante el April Fools Day, en donde además de compartir escenario con bandas como Milk Music y Otro Mundo, también Destruction Unit estuvo haciendo mucho ruido para incitar al caos. Y considerando que la mente detrás del proyecto de casetes diarios de Ascetic House es uno de los tipos de Destruction Unit, tiene sentido que hayan optado por unir fuerzas con Iceage para este lanzamiento que sólo se podrá adquirir el día de hoy. Escuchen la versión en vivo de "Burning Hand" acá abajo.



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[Listen] Double Echo: "Life Inside" / "Rupture"

Double Echo es el simple resultado de la unión entre un tipo proveniente de Liverpool llamado Chris Luna y un amante de los synths que radica en Los Ángeles de nombre Ash Lerczak. Ambos han adoptado sus influencias más notables del circuito del post-punk como The Sisters Of Mercy, aunque por ahí en ocasiones suelen sumergir el estilo rítmico de un Alex Sex Friend en las tonalidades goth con las que este dúo ha estado entregando las grabaciones que ya los llevaron a compartir escenario con favoritos como Cold Cave. El dúo publicó esta semana tres nuevas canciones de Double Echo a través de su bandcamp, de las cuales he decidido venir a compartirles dos que, en lo personal, me parece que son lo mejor que han hecho hasta el momento, y si nunca antes habían llegado a escuchar algo de estos tipos, estoy seguro que "Life Inside" y "Rupture" (en donde tienen a una enigmática invitada especial) los dejarán con una muy buena impresión. Plus: free downloads (a.k.a. name your price).



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[Video] Weeknight: "Dark Light"

A inicios de mes les había informado que Weeknight estará lanzando su LP debut con Artificial Records el 4 de Marzo con el nombre de "Post-Everything", y en aquella publicación les puse el stream del primer sencillo que el dúo decidió compartir con nosotros en forma de "Dark Light". Ahora, ese sencillo ya cuenta con su vídeo oficial al mando de Austin M. Kearns, en el que además de encontrar una bonita referencia a la tradición del Día de Muertos, también podrán checar lo buena que es Holly con las coreografías.



Weeknight: Twitter / Facebook

[Listen] Del Venicci: "Contagion"

Del Venecci es un proyecto de Atlanta compuesto por integrantes de bandas que P4k suele ama, y que por alguna razón en esta ocasión no los ha estado pelando demasiado al estar haciendo un exquisito dream pop lleno de psicodelia y tonos vocales que desde un inicio los harán flotar en su mismo lugar. Grace Bellury de Lille y Ross Politi de Carnivores son las dos piezas principales en esta odisea espiritual que ha tomado como rehenes a Dan Wakefield de Lotus Plaza en la grabación de "Contagion", así como a Frankie Broyles de Deerhunter. El 25 de febrero, Del Venecci estará editando su nuevo EP con el nombre de "Haunted Hall", y aunque puede que sea uno de esos lanzamientos que lleguen a pasar un poco desapercibidos, les recomiendo que de una vez les vayan dando like en su Facebook para que estén al pendientes de todo lo que vaya ocurriendo con el lanzamiento de este material que pinta bastante bueno. Si no me creen, sólo denle play a este trabajo visual para "Contagion".



Del Venicci: Facebook / Soundcloud

[Listen] Behemoth: "Ora Pro Nobis Lucifer"

Cuando les traje el vídeo de "Blow Your Trumpets Gabriel", les comentaba que Behemoth es una de esas bandas de las que nunca nos debe de sorprender si en determinado momento deciden colocar una mujer desnuda en sus vídeos mientras su cuerpo comienza a ser destazado por una bestia que, en ocasiones, puede lucir demasiado exagerada. Aunque claro, en el pensamiento de Behemoth nada es exagerado, y lo extremo será lo que siempre estará perdurando a lo largo de su violenta estética, tal y como ahora lo han plasmado en la brutalidad de "Ora Pro Nobis Lucifer". Por otro lado, estos tipos no tienen nada que demostrarle a nadie en el ámbito del metal (en cualquiera de sus ramas), ya que desde hace mucho hicieron sentir el enorme peso que tienen en estos terrenos. "The Satanist", su nuevo álbum, estará viendo la luz del maldito día el 4 de Febrero a través de Metal Blade.



Behemoth: Facebook

[Video] Be Forest: "Captured Heart"

El álbum debut de Be Forest es un sueño diseñado artesanalmente con unas manos sumamente talentosas. Las canciones flotan en un entorno que podría ser alterado con facilidad, lo cual provoca que exista un temor de poder romper su mundo al entrar en un contacto directo con sus melodías. "Earthbeat" estará viendo la luz del día la próxima semana con WWNBB, quienes ahora nos comparten el vídeo oficial para el adorable primer sencillo que se desprende de él en forma de "Captured Heart", mismo que estuvo al mando de MUTE.



Be Forest: Twitter / Facebook / Bandcamp

[Listen] Inventions: "Entity"

Aunque el año pasado Explosions In The Sky se involucró en el soundtrack de una película que no recuerdo en este mismo momento, ya ha pasado un buen rato desde que la banda publicó su fino "Take Care, Take Care, Take Care", así que espero que no tenga que pasar mucho tiempo para volver a tener un nuevo LP por parte de ellos. Mientras tanto, Mark T. Smith se ha puesto a trabajar con Matthew Cooper de Eluvium en un nuevo proyecto que han bautizado como Inventions, el cual estará editando su álbum debut el 1 de abril a través de Temporary Residence Ltd. El contenido del mismo no es algo que los venga a dejar completamente impresionados debido a que el ambient que emana de "Entity" es algo que siempre se puede esperar por parte de dos mentes como Mark T. Smith y Matthew Cooper. Pero eso si, no dudo que más de uno de ustedes quede completamente maravillado con las hermosas atmosferas que componen este primer adelanto del debut homónimo de Inventions.



Inventions: Facebook

[Listen] Troy Schafer: "Survey Of A Broken Tape Recorder"

¿Ubican ese sonido que emiten las maquinas que tienen en las tortillerías? Pues, eso es exactamente lo que van a escuchar a continuación cortesía de Troy Schafer. Aunque obviamente esto no es el sonido tal cual que se puede escuchar en un local mientras van caminando en una calle random, sino que "Survey Of A Broken Tape Recorder" es uno de los primeros experimentos sonoros que Signal Dreams, sello encabezado por Golden Donna, estará poniendo a la venta a partir del mes de febrero en una edición limitada en formato de CD. Pero ¿A qué le tira este experimento? Bueno, pues este sello se ha encargado de reclutar a varios artistas para crear piezas únicas a base de manipulación de casetes, sintetizadores modulares y técnicas basadas en el uso de computadoras. Troy Shafer, por su parte, ha utilizado un grabadorr de casetes que ya se encontraba completamente roto para crear las tres piezas de noise que componen esta entrega, la cual definitivamente se aleja bastante de los sonidos paganos que ha creado con Kinit Her en el mundo del neofolk, así como de los fenomenales arreglos orquestales que le ha aportado a algunos trabajos de Burial Hex.


Troy Schafer: Twitter / Facebook / Bandcamp

[Video] Hospitality: "Going Out"

Dean Wareham (Galaxie 500) y Britta Phillips, mejor conocidos como Dean And Britta, son la parte principal en este vídeo que Hospitality acaba de estrenar para "Going Out", aprovechando que el día de hoy pro fin han puesto a la venta su segundo material de larga duración con el nombre de "Trouble". Scott Jacobson  fue la persona encargada de la dirección de este vídeo, enjoy!.



Hospitality: Facebook

[Review] Warpaint: "Warpaint" (7.5)

Warpaint tuvo mucha suerte desde un inicio al contar con John Frusciante en la producción de su primer EP, "Exquisite Corpse", con el cual de inmediato fueron atrapando los oídos de muchos a través del pomposo post-punk que plasmaron en canciones que con el paso del tiempo se fueron convirtiendo en un emblema de la banda como "Elephants", "Krimson" y "Billie Holiday". Dos años después de haber entregado ese integrante EP, este cuarteto de chicas proveniente de Los Ángeles fue aclarando lo gris de su sonido para transformarse en una banda enfocada a la creación de jams meramente pop como "Undertown". Pero esas composiciones pop estuvieron muy bien disfrazadas con las tremendas habilidades musicales que porta cada una de ellas. No hay ninguna duda del potencial que tienen para crear un álbum épico de principio a fin, pero su problema viene a la hora en la que comienzan a improvisar demasiado en los intermedios de sus canciones. Eso es algo que en un escenario puede funcionar bastante bien, e incluso esa es una de las partes que ha hecho de Warpaint una banda que definitivamente se debe de contemplar en vivo; sin embargo, en cuanto a sus grabaciones de estudio eso puede hacer que poco a poco vaya perdiendo fuerza e interés al encontrarnos con las mismas formulas una y otra vez. Su álbum homónimo llega con una lista de nombres fuertes que deberían de hacer de este material algo que genere demasiado hype al contar con Chris Cunnigham en la parte visual, y con Flood y Nigel Godrich en la producción del mismo. Pero no es así, hay algo que ha hecho que el nombre de Warpaint se esté estancando en un sólo lugar sin dirigirse a ningún lado, y eso es algo que ocurre con varios momentos de su segundo álbum. Este homónimo así como expone lo maravillosas que son al manipular sus instrumentos, también deja al desnudo la forma en la que no logran encontrar un balance entre los inesperados cambios de ritmo, y esas baladas en donde cada nota se funde en la timidez del juego vocal de Emily Kokal y Theresa Wayman. En "The Fool" existía un equilibrio en cada uno de esos momentos, y por ende las canciones embonaban a la perfección unas con otras, sin importar si en sus primeros segundos metían de lleno una vibrante línea de bajo, o un simple contoneo vocal que en ocasiones parecía ser un trabalenguas. Pero eso si, en este material las cuatro parecen tener una idea mucho más clara sobre lo que quieren ser, y definitivamente no se quieren quedar atoradas en un mundo en el que sean consideradas únicamente como una banda muy fina de improvisaciones que bien nos podríamos encontrar en alguna esquina de Brooklyn ensayando con "Intro". Estos primeros dos minutos del disco son un verdadero deleite, ya que el bajo y la batería son puestos al frente de todo lo que ocurre con el ambient de la guitarra y el pequeño linaje de synth que se va escondiendo para ser explotado un poco más tarde. Pero el disco toma forma en cuanto arranca "Keep It Healthy" con un misterioso acorde de guitarra que en todo momento nos va guiando a través de los pasajes misteriosos que han pintado en el álbum, tal y como lo hicieron en "Exquisite Corpse". Esa es una virtud en este disco, ya que se olvidaron un poco de entregar canciones 'fáciles' como "Undertown" (aunque aquí está "Love Is To Die"), para volver al pasado y tomar ciertos ingredientes que logaron oscurecer su panorámica, y con ello reciclarlas para darles una pulidita en el estudio ahora que cuentan con más herramientas para hacerlo con ayuda del mismo Flood. Obviamente, no se puede ocultar el cómo trataron de revivir lo que hizo Radiohead al inicio de la década pasada, lo cual es válido, pero conforme se va desarrollando el disco eso se va muriendo minuto a minuto con la extrema lentitud que portan algunas canciones como "Teese". En sí ninguna canción del disco es mala, pero si se les escucha juntas pueden caer en una hipnosis que los haga colapsar a la mitad, y desafortunadamente se estarán perdiendo de uno de los mejores tracks que aparecen aquí en forma de "Feeling Alright". En este corte uno confirma que Warpaint son especialistas en las secciones rítmicas de sus canciones, ya que cuando explotan esa parte de su ser ocurre una magia inexplicable en el entorno de sus composiciones, e incluso ahí es cuando el juego vocal de las cuatro suena impecable. Eso es algo que pudieron explotar un poco más en este disco, pero no es así: "Drive" y "Son", las dos últimas canciones del disco, van avanzando a pasos pequeños en los que no ocurre absolutamente nada debido a que optaron por refugiarse en lo envolvente y entrañable que puede llegar a ser su sonido como si se tratara de una banda de dream pop. Pero además, el problema mayor de Warpaint es que en lugar de mantenerse fieles a su propia identidad, la banda sigue explorando terrenos en los que no encuentran absolutamente nada como "Go In"; ya que al colocar una secuencia fiel al impulso natural del trip-hop, sin sorpresa alguna, no logra encajar tan bien con canciones como "Hi" y "Biggy", con todo y que el bajo de Jenny Lee siempre se encuentra por encima de todo lo demás, así como la batería de Stella Mozgawa. Tal vez ese es el estilo que ha caracterizado a Warpaint en lo que llevan de carrera y si, cuando la sección rítmica de la banda está encabezada por ellas dos es cuando suenan mucho mejor (un ejemplo de es la fenomenal "CC"), pero al hacer que aún en los momentos más relajados ellas dos sigan siendo la parte MÁS importante de sus canciones, el resto de los instrumentos se va opacando y hay un instante en el cual lo único que se escucha es un grueso y crudo bajeo por encima de la misma voz. En general el disco está muy bien ejecutado, no es decepcionante, no deja mucho que desear, tiene momentos muy hermosos que eventualmente irán brillando mucho mejor, pero si me genera sentimientos encontrados escuchar que aún cuando Warpaint tiene bien definido lo que quieren ser, la banda sigue dando vueltas en círculos al estar jugando con los sonidos más flojos de "The Fool", en lugar de quedarse en un solo lugar para dirigirse a una dirección en la que todo su potencial sea reconocido; digamos que no aprenden de sus errores, y en lugar de eso los expanden aún más, con todo y que no quieren ser una simple banda de jams improvisados.



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[Listen] Soft Metals: "No Turning Back" (Bestial Mouths Remix)

Con dos discos, principalmente el homónimo del año pasado, Bestial Mouths ha demostrado lo jefes que son a la hora de crear paredes de poder en el ámbito del post-punk. Pero su música no sólo se centra en la parte que todos conocemos del género, sino que también le inyectan una buena dosis de noise que segundo a segundo van elevando a través de sus poderosos synths, y de la increíble presencia de Lynette Cerezo al mando de las vocales. Pero la banda también ha incursionado en el mundo de los remixes, cuyo historial aún es un tanto pequeño pero ya cuenta con nombres como Mater Suspiria Vision, CONCLΔVE, y ahora han sumado a su lista de remezclas esta que han presentado para "No Turning Back" de Soft Metals. El remix forma parte del previamente anunciado EP que Patricia Hall e Ian Hicks estarán editando en Marzo a través de Mecánica Records con el nombre de "Lenses Remixes", del cual ya les he compartido las aportaciones de Silent Servant y Tying Tiffany. Escuchen acá abajo este trabajo que hizo Bestial Mouths con "No Turning Back", y estén pendientes porque en los próximos días se darán a conocer los precios para el concierto que estará dando Soft Metals el 29 de marzo en el Necro Club.



Soft Metals: Myspace / Twitter / Facebook

[Video] Keluar: "Vitreum"

Zoé Zanias es una de las mejores vocalistas que existen en la actualidad, y si su trabajo con Linea Aspera no se los dejó más que comprobado, entonces tienen que darse este track que le da nombre al nuevo EP que estará editando con Sid Lamar bajo el alías de Keluar. El año pasado el dúo debutó con el impecable "Ennoea" a través de Desire Records; sello que este próximo mes de Abril se estará encargando de poner a la venta el segundo EP de Keluar en forma de "Vitreum". Después del salto, experimenten en toda su gloria este trabajo visual que han presentado para el increíble primer sencillo que se desprende este material que pinta increíble, obvvvio.



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[Listen] David Lynch: "And Light Shines"

Desde que David Lynch publicó "The Big Dream" con Sacred Bones Records han estado apareciendo varias ediciones especiales para ese material, en las cuales se han incluido algunos remixes y sencillos en 7" que no lograron colarse en el tracklist final de esa producción. Pero como sé que no todos tienen el tiempo y el dinero para andar adquiriendo cada una de esas piezas por separado, lo más probable es que a partir de este momento se pongan a saltar de alegría con motivo de ooootro lanzamiento especial de "The Big Dream", el cual ha llegado el día de hoy cortesía de Sunday Best Records. Pero ¿Qué es lo que incluye esta edición? Bueno, pues básicamente en ella encontrarán todo lo que se ha publicado por separado, ya sean remixes, bonus tracks, versiones instrumentales, y alguna que otra rareza como esta que acaba de liberar en formato de stream de nombre "And Light Shines". Esta nueva canción también la podrán encontrar a lo largo de esta edición especial, así como un pequeño vinyl de 7" que incluye "Bad The John Boy", y un remix que Bastille le hizo a "Are You Sure”.



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[Listen] Ghost Actor: "Range"

Previamente les platiqué un poco sobre este nuevo proyecto que acaba de nacer en Viena con Corina Nenuphar y Mahk Rumbae. Estas dos personas están muy conscientes sobre lo que quieren hacer con nuestras mentes. Con su música tienen contemplado hipnotizarnos para someternos a sus deseos y con ello ir en busca de cuerpos frescos para que ellos puedan ofrecerlos en sacrificios humanos que los inspiren a seguir creando ambientaciones desorientadas que muy al fondo escondan la embrujante voz de Corina como en "Range".  Será coldwave, será música experimental, o será un simple llamado de espíritus del inframundo, pero Ghost Actor es un dúo al que deberán de seguirle la pista muy de cerca, y más ahora que acaban de poner en descarga gratuita su primer material a través de aufnahme + wiedergabe en forma de "Vile", el cual además fue publicado para celebrar el primer show en vivo que ofrecieron este fin de semana. A continuación escuchen el segundo track que aparece en este EP, y no tengan miedo de descubrir los secretos que acompañan a Ghost Actor.


Ghost Actor: Facebook / Soundcloud

[Listen] CHVRCHES: "Bela Lugosi's Dead" (Bauhaus Cover)

Oh my goth... Una banda como CHVRCHES debería de saber que hay canciones que simplemente NO se deben de tocar. "Bela Lugosi's Dead" NO es una canción cualquiera de Haim. "Bela Lugosi's Dead" NO es una canción cualquiera de The Strokes. "Bela Lugosi's Dead" NO es una canción a la que le puedan agregar un synth random para ponerla en el soundtrack de una película de vampiros que no luce NADA como The Hunger de David Bowie y Catherine Deneuve. Pero aquí estoy, escuchando la versión que CHVRCHES hizo de este épico clásico de Bauhaus para "Vampire Academy", y aunque no tiene nada que ver con la toma original (obviamente), debo decir que me sorprende un poco la manera en la que incorporaron un acorde de guitarra que pudieron explotar mucho mejor en alguno de los tracks de su álbum debut. La pausa que hay a la mitad termina por alejar este cover de la esencia goth que porta la versión original pero bue... Me gustaría saber qué es lo que opinan ustedes sobre este cover que CHVRCHES le hizo a Bauhaus, así que por esta razón se las dejo después del salto.



Plus: vean a Bauhaus tocarla como 'debede' en Coachella...



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[Listen] GRYPT: "Firelighter"

La primera vez que escuché a GRYPT nunca pensé que el dúo se estaría poniendo tan pero tan bueno con cada canción que fueran presentando en el futuro. Su impulso goth sigue haciendo de las suyas en cada aparición que hace su vocalista sobre las carreteras a media noche (como en la imagen que acompaña este post cortesía de Marianne Williams), y con "Firelighter" es como si trataran de sumergirnos en un thriller psicológico de terror con el cual noche tras noche al cerrar los ojos lo primero que veamos sean las sombras de Romie Romak y Taylor Shechet. Esta canción es ni más ni menos que el nuevo sencillo que próximamente estarán editando en su respectiva edición física junto con un par de remixes que en su momento seguramente les estaré dejando por aquí. Pero por ahora me parece que únicamente se tendrán que conformar con la toma original de "Firelighter", la cual también pueden encontrar dentro de un nuevo compilado de Deathbomb Arc titulado "Evil", en el que aparecen algunos otros tracks por parte de Black Puss y Dreamcrusher.

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[Listen] Elephant: "Statuesque"

Elephant no se ha cansado de editar sencillos en formato de vinyl con Memphis Industries, así como de estar prometiendo que su álbum debut 'ahora sí ya viene en camino'. Pero todo tiene un límite, y antes de que comencemos a entrar en una desesperación en la que terminemos por desechar a Elephant por completo, parece que el dúo ya se ha puesto a meditar seriamente en el anuncio de su debut, y simplemente han tomado su sitio oficial para colgar toda la información sobre ese material que estará viendo la luz del día el 28 de Abril con el nombre de "Sky Swimming". Y aunque ya se ha revelado la portada (imagen que acompaña este post), así como los formatos en los que estará disponible, todavía no se ha liberado el tracklist oficial que seguramente estará compuesto por cada uno de los sencillos que han publicado hasta el momento, entre los que se encuentra "Elusive Youth". Esa canción apenas la pudimos escuchar hace dos semanas, y ahora ya podemos disfrutar del b-side que la acompaña en forma de "Statuesque" para ir elevando la emoción en cuanto a este disco de Elephant .



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Stream: ceo - "WONDERLAND"

La semana pasada tuve el chance de estar escuchando el nuevo disco de ceo, y debo decir que me siento un poco decepcionado por lo que escuché en "WONDERLAND", considerando que su álbum debut fue una tremenda joya que le pegaba al synth-pop para someterlo a los deseos del entonces denominado chillwave. Pero tal vez es momento de darle vuelta a ese capítulo para recibir con otros oídos lo que Eric Bergund ha creado en esta producción que, aunque no se aleja de lo que hizo en su debut, si cuenta con ciertos detalles que hacen mucho más accesible el contenido del sucesor de "White Magic". Pero antes de darles una opinión un poco más extensa sobre él, los invito a que le den una escuchada a este material cortesía de NPR, el cual se podrá adquirir en cualquiera de sus formatos disponibles este 4 de Febrero a través de Modular Records.